Për shumë njerëz, aktrimi është një udhëtim i vështirë dhe i mundimshëm i vetë -zhvillimit. Një aktor jo vetëm që duhet të kontrollojë zërin, por edhe qëndrimin e trupit, shprehjen e fytyrës dhe gjithashtu të mësojë përmendësh linjat e tyre. Sidoqoftë, një nga hapat më të vështirë në udhëtimin për t'u bërë një aktor i aftë është zhvillimi i aftësisë për të përcjellë emocione dramatike. Pra, për ata prej jush që e shohin atë skenë të trishtuar pak të vështirë ose skenën ku duhet menduar të tmerroheni, por të gjithë të tjerët mendojnë se dukeni me kapsllëk, këtu është një udhëzues i shkurtër për të filluar.
Hapa
Hapi 1. Mendoni të veproni shumë si një artist apo autor, në kuptimin që ju duhet të zhvilloni mentalitetin e duhur para se të filloni
Lexoni skenarin ose studioni historinë dhe përpiquni të kuptoni pse secili personazh reagon ashtu siç bëjnë dhe si do të ndiheshit në atë situatë.
Hapi 2. Vizualizoni çdo skenë që paraqet problem
Pse personazhi reagon kështu? Çfarë mendon personazhi? Si është personi zakonisht (qëndrimi, toni, regjistri, mosha, lëvizjet e trupit etj.) Dhe përpiquni të ndërtoni karakterin. Ndonjëherë është e lehtë të bësh personazhin si ti në një farë mënyre dhe mund të funksionojë, megjithatë aktrimi duhet të jetë si të veshësh një maskë. Bëhesh dikush ndryshe dhe më pas hiq përsëri maskën.
Hapi 3. Praktikoni "të qenit" personazh
Gjeni një pasqyrë dhe recitoni rreshta ndërsa jeni në karakter. Nëse është e mundur, praktikoni qëndrimin, tonin, lëvizjen e trupit dhe regjistrohuni për të provuar të rregulloni çdo çështje me besueshmërinë. Mundohuni të kritikoni, por sigurohuni që jeni realistë dhe jo tepër kritikë.
Hapi 4. Kur përpiqeni të përcillni një emocion përpiquni ta bëni veten të besojë se ju jeni personazhi
Mundohuni të ndërtoni frikën e tyre, ndjenjat e tyre dhe zhytuni në histori. Mund të duket pak obsesive, por shumica e aktorëve e përdorin këtë teknikë. Al Pacino tha se gjatë xhirimeve të Scarface, ai shkoi në një botë tjetër dhe u ndje sikur Al ishte zhdukur.
Hapi 5. Mbani mend që përcjellja e emocioneve nuk është vetëm fjalë dhe ton
Qëndrimi dhe gjestet e shtojnë efektin dhe e bëjnë atë realist.
Hapi 6. Studimi është një pjesë e rëndësishme e aktrimit
Studioni çdo aspekt të karakterit tuaj në më shumë detaje dhe gjithçka që nuk kuptoni në histori. Shikoni video dhe kushtojini vëmendje mënyrës sesi personi lëviz, flet dhe qëndron. Çfarë regjistri kanë? Çfarë ju thotë se ata janë të trishtuar? Cilat shprehje të fytyrës po përdorin? Si është toni i tyre? Gjithashtu mbani mend në varësi të gjinisë, moshës dhe prejardhjes së karakterit tuaj, ato mund të reagojnë ndryshe. Një gangster i ashpër, Glasovas nuk do të fillojë të qajë para të gjithë miqve të tij, apo jo?
Këshilla
- Gjithmonë sigurohuni që të ndiheni sikur jeni personazhi. Nuk ka dobi të përpiqesh me gjysmë zemre sepse do të përfundojë duke të bërë të qëndrosh jashtë në planin afatgjatë.
- Të hysh në karakter mund të jetë një përvojë shumë e lodhshme. Mos harroni të bëni pushime kur stërviteni.
- Mos harroni Tre P -të: Praktikoni, Vini në dukje çdo gabim që vëreni dhe Përsoseni atë duke parë këto gjëra dhe duke i ndryshuar ato.
- Mos harroni të argëtoheni. Ju jeni duke krijuar një personazh dhe kërkon shumë aftësi. Përcjellja e emocioneve nuk është një detyrë e lehtë. Ju jeni një artist kështu që ndiheni si një.
- Jini të vetëdijshëm për zërin tuaj në tërësi dhe kontrolloni atë. Praktikoni nxirjen nëse roli e kërkon atë.
- Nëse luftoni me fjalët, provoni të mbani një maskë para një pasqyre dhe praktikoni të përcillni emocione pa asnjë gjuhë të trupit ose shprehje të fytyrës.
- Nëse portretizoni të trishtuar, mendoni për diçka që do t'ju trishtonte. E njëjta gjë me emocionet e tjera.
Paralajmërimet
- Mos kini frikë të kërkoni ndihmë për të vlerësuar punën tuaj. Më mirë një person sesa një audiencë më e madhe.
- Do të pendoheni për gjërat që nuk i keni provuar fare më shumë sesa për ato që provoni dhe dështoni.
