5 mënyra për të shkruar një skenar

2024 Autor: Robert Blare | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 08:04

Keni një ide të mahnitshme për filmin apo shfaqjen televizive të radhës? Nëse keni ëndërruar ndonjëherë të shihni punën tuaj në ekranin e madh, gjithçka fillon me skenarin tuaj. Çdo skenar që shkruani i shtyn personazhet përmes aventurave që ndryshojnë jetën për të krijuar një histori emocionuese dhe dramatike. Ne e dimë se është e vështirë të dimë se ku të fillojmë, por ne do t'ju tregojmë se si të filloni skenarin tuaj nga skicimi deri në rishikimin e tij përfundimtar. Në pak muaj, do të keni një skenar të përfunduar që mund ta ndani me botën!

Hapa

Metoda 1 nga 4: Skicë

Hapi 1. Merrni ide për historinë tuaj duke përdorur deklaratat "çfarë nëse"

Premisa e skenarit tuaj është thelbi i historisë tuaj, kështu që zgjidhni një ide që jeni të ngazëllyer për të ndjekur. Kornizoni premisën tuaj si një pyetje "çfarë nëse" për t'ju ndihmuar të zgjidhni disa nga konfliktet kryesore. Kërkoni frymëzim nga jeta juaj, lajmet, librat, apo edhe nga filmat e tjerë, në mënyrë që të gjeni diçka që vërtet ngjall interesin tuaj.

Për shembull, pyetja "Po sikur Peter Pan të rritet dhe të harrojë Neverlandin?" është premisa për filmin Hook.
Si shembull tjetër, pyetja "Po sikur një djalë i zakonshëm të zbulonte se ai ishte në të vërtetë një magjistar i fuqishëm?" është një premisë e mirë për Harry Potter.
Shkruani idetë tuaja në një fletore ose në telefonin tuaj sa herë që ju vijnë në mendje. Asnjëherë nuk e dini kur do të godasë frymëzimi.

Hapi 2. Zgjidhni një protagonist dhe antagonist për historinë tuaj

Protagonisti është personazhi kryesor i historisë suaj dhe për të cilin auditori duhet të mbështetet gjatë gjithë skenarit tuaj. Jepini karakterit tuaj një qëllim gjithëpërfshirës për të arritur deri në fund, por jepini atyre një të metë të personalitetit që duhet të kapërcejnë për ta arritur atë. Anasjelltas, antagonisti duhet të përpiqet në mënyrë aktive të prishë planet e protagonistit tuaj. Brainstorm një personazh që shkon drejtpërdrejt kundër qëllimit të personazhit tuaj kryesor për ta mbajtur zuzarin tuaj interesant.

Për shembull, në Die Hard, John McClane dëshiron të shpëtojë gruan e tij dhe pengjet e mbajtur rob nga Hans Gruber.
Antagonisti juaj nuk duhet të jetë domosdoshmërisht një personazh tjetër. Mund të jetë gjithashtu një përbindësh ose shkretëtirë. Për shembull, në The Revenant, personazhi kryesor duhet t'i mbijetojë motit të ashpër të dimrit për t'u kthyer në kampin e tij.

Hapi 3. Jepini historisë tuaj konflikt të vazhdueshëm për të krijuar harkun e personazhit tuaj

Nëse protagonisti juaj merr lehtë atë që ata duan në fillim të tregimit tuaj, skenari juaj nuk do të jetë aq interesant sa mund të jetë. Mendoni për qëllimin e protagonistit tuaj dhe hapat që ata duhet të ndërmarrin për të arritur atje. Pastaj dilni me konflikte që sfidojnë karakterin tuaj dhe i shtyjnë ata jashtë zonës së tyre të rehatisë. Këto konflikte mund të jenë nga kundërshtarët tuaj ose vendimet e dobëta që merr karakteri juaj. Deri në fund të skenarit tuaj, lëreni karakterin tuaj të arrijë qëllimet e tij, por të kalojë disa ndryshime gjatë rrugës.

Bëni që protagonisti juaj të dështojë shpesh t'i bëjë ata më të besueshëm dhe të shtojë ndonjë konflikt shtesë.
Lëreni karakterin tuaj të fillojë në një vend ku ata janë të rehatshëm, por kanë nevojë për diçka që i shtyn ata në një territor të panjohur. Në atë mënyrë, ata do të duhet të përshtaten dhe të heqin dorë nga gjërat për të marrë atë që duan.

Hapi 4. Shkruani një linjë fjalie 1–2 fjalësh për të përmbledhur idenë tuaj të historisë

Linja juaj e internetit shet premisën tuaj dhe është ajo që do t'u thoni njerëzve të tjerë që t'i entuziazmojnë idenë tuaj. Përfshini protagonistin tuaj, qëllimin e tyre të përgjithshëm dhe atë që qëndron në rrugën e tyre. Punëtori disa mënyra të ndryshme për të shkruar linjën tuaj të hyrjes dhe tregojuni atyre disa njerëzve për të parë nëse ata janë të interesuar për premisën tuaj.

Për shembull, një fillesë për filmin Ratatouille mund të jetë: "Një miu që dëshiron të jetë kuzhinier duhet të punojë me një kuzhinier amator për të shmangur kapjen nga kuzhinieri i dyshimtë."
Si një shembull tjetër, linja kryesore për Lordin e Unazave mund të jetë: "Një i ri, me ndihmën e një grupi të vogël miqsh, duhet të marrë një unazë në të gjithë vendin për të mposhtur një sundimtar të lig".

Hapi 5. Shënoni të gjitha idetë tuaja të skenës në karta të veçanta shënimesh

Mendoni disa ngjarje ose probleme me të cilat dëshironi që protagonisti juaj të hasë gjatë gjithë skenarit tuaj. Sa herë që keni një ide të re, merrni një kartë shënimi të re dhe shkruani atë. Regjistroni elementët kryesorë të skenës me rreth 7 fjalë dhe printoni me shkronja të mëdha në mënyrë që të lexohen më lehtë. Synoni të keni midis 40-60 karta indeksi kur të keni mbaruar.

Disa softuer për skenarizimin, të tilla si WriterDuet dhe Final Draft, kanë karta dixhitale të indeksit me të cilat mund të punoni.
Në këtë fazë, asnjë ide nuk është ide e keqe. Nëse mendoni se diçka mund të jetë argëtuese ose interesante për ta përfshirë në skenarin tuaj, shkruajeni në një kartë dhe shqetësohuni nëse përshtatet me historinë më vonë.
Provoni të përdorni karta indeksi me ngjyra të ndryshme për karaktere të veçanta ose sekuenca veprimi në mënyrë që ato të jenë më të lehta për tu renditur.

Hapi 6. Organizoni skenat tuaja sipas rendit që dëshironi në skenarin tuaj

Vendosni kartat tuaja të indeksit në një tavolinë ose ngjitini ato në një dërrasë të tapës në mënyrë që të shihni të gjitha sekuencat. Rirregulloni sekuencat për të parë atë që rrjedh mirë në mënyrë dramatike nga një skenë në tjetrën. Meqenëse jeni ende në fazat e hershme të skicimit, mos ngurroni të shtoni ose hiqni kartat nëse keni nevojë për to për historinë tuaj.

Shumica e filmave dhe shfaqjeve do të jenë në rendin kronologjik të ngjarjeve, por mund të provoni të vendosni ngjarje si kthim mbrapsht ose flash-forward për të shtuar kthesa në filmin tuaj, të tilla si Dielli i Përjetshëm i Mendjes së Pikëpamje ose Inception

Hapi 7. Thyejeni historinë tuaj në një akt të ri kur personazhi juaj arrin pikë të larta ose të ulëta

Skenarët e filmit zakonisht kanë 3 akte që secili ka sekuenca të shumta. Në konfigurimin, ose Aktin I, prezantoni botën dhe protagonistin tuaj të tregimeve. Në fund të Aktit I, bëni që karakteri juaj të marrë një vendim që i shtyn ata drejt qëllimit të tyre dhe ndryshon jetën e tyre. Gjatë Aktit II, ose përballjes, tregoni protagonistin tuaj duke punuar për të arritur qëllimin e tyre dhe sesi antagonisti dëshiron t'i ndalojë ata. Ndërtoni fundin e Aktit II deri në konfrontimin kulmor midis personazheve tuaj para se të hyni në rezolutë, ose Aktin III, për të përfunduar historinë tuaj.

Akti II është zakonisht më i gjati nga 3 aktet dhe do të përbëjë rreth gjysmën e skenarit tuaj.
Nëse jeni duke shkruar një skenar televiziv, vendosni pushimet tuaja pikërisht aty ku do të shkurtonit një reklamë.

Metoda 2 nga 4: Drafti i parë

Hapi 1. Vendosni një datë qëllimi në 5-6 javë për kohën kur doni të përfundoni skenarin tuaj

Alwaysshtë gjithmonë më e lehtë të punosh për diçka kur i jep vetes një afat, kështu që mund të të mbajë të fokusuar. Skenaristëve zakonisht u duhen rreth 5-6 javë për të shkruar një skenar, kështu që synoni të përfundoni brenda asaj periudhe kohore. Shënoni afatin në kalendarin tuaj dhe vendosni përkujtues për veten tuaj në mënyrë që të përpiqeni drejt qëllimit tuaj.

Kërkojuni njerëzve të tjerë t'ju mbajnë përgjegjës për qëllimet tuaja për t'ju ndihmuar të ndiheni më të motivuar për të përfunduar në kohë

Hapi 2. Punoni në 1-2 faqe çdo ditë

Kërkoni pak kohë në oraret tuaja ku mund të lini pak kohë për të shkruar çdo ditë në mënyrë që të futeni në një rutinë të përditshme. Gjeni një vend pa shpërqendrime dhe përqendrohuni vetëm në skenarin tuaj në mënyrë që të arrini me lehtësi qëllimin tuaj përfundimtar. Me një normë prej 1-2 faqe në ditë, zakonisht mund ta bëni skenarin tuaj brenda 2 muajve.

Mos u dekurajoni nëse nuk e arrini qëllimin tuaj çdo ditë. Shkrimi mund të jetë vërtet i vështirë pasi kërkon shumë kreativitet. Edhe shkrimtarët profesionistë ngecin herë pas here

Hapi 3. Jepini secilit personazh një zë unik përmes dialogut të tyre

Përdorni dialog për të ndihmuar në çuarjen përpara të skenave tuaja dhe paraqitjen e informacionit të ri për personazhet. Shmangni që personazhet të thonë gjëra që lexuesi tashmë do t’i dinte, ose përndryshe mund t’iu duket në hundë. Ndërsa prezantoni një personazh të ri, mbani zërin e tyre të dallueshëm nga personazhet e tjerë në mënyrë që ata të mos tingëllojnë njësoj.

Provoni të mbuloni emrat e personazhit dhe të merrni me mend se cilët personazhe po flasin kaluan në stilin e tyre të të folurit. Nëse dialogu tingëllon i njëjtë, atëherë ripunoni atë në mënyrë që secili person të ndihet unik

Hapi 4. Mbajeni secilën skenë në 3 faqe ose më pak

Gjithmonë shkruani skenat tuaja për ta çuar historinë përpara në një farë mënyre, qoftë përmes linjave të dialogut apo veprimeve të personazheve. Për ta mbajtur skenarin tuaj emocionues dhe veprimin në lëvizje, përcaktoni pikën kryesore të skenës që po shkruani. Pritini fillimin e skenës në mënyrë që të hyni në momentin më të fundit të mundshëm. Përfundoni skenën sa më shpejt që të mundeni pas veprimit kryesor, kështu që komploti ecën përpara.

Okshtë mirë të thyeni këtë rregull disa herë veçanërisht gjatë draftit tuaj të parë pasi gjithmonë mund t'i rishikoni skenat tuaja më vonë

Hapi 5. Shkruani pa u kthyer për ta redaktuar

Ndërsa mund të jetë vërtet joshëse për të marrë gjithçka ashtu si duhet në kalimin e parë, përpiquni të bëni çmos që të mos ktheheni dhe të rregulloni gjërat. Lërini idetë tuaja të rrjedhin lirshëm dhe thjesht shkruani atë që ju vjen në kokë për momentin. Argëtohuni me krijimtarinë tuaj dhe lejoni vetes të bëni ndryshime në historinë tuaj në fluturim.

Nëse keni një ide që nuk është në skicën tuaj, thjesht përfshijeni atë në draftin tuaj. Asnjëherë nuk e dini nëse do të funksionojë me pjesën tjetër të historisë tuaj derisa ta provoni

Hapi 6. Synoni të shkruani midis 90-130 faqe nëse jeni duke shkruar një film

Mendoni për secilën faqe të skenarit tuaj si 1 minutë kohë në ekran si një udhëzues të përgjithshëm. Edhe pse disa filma janë më të shkurtër se 90 minuta dhe më të gjatë se 130 minuta, përpiquni të qëndroni brenda udhëzimeve për skenarin tuaj të parë pasi do të pranohet më gjerësisht nga profesionistët.

Hapi 7. Përfundoni një skenar televiziv midis 22–75 faqeve

Kohëzgjatja e një episodi televiziv varet nga formati i zhanrit që po shkruani. Nëse jeni duke shkruar një episod për një sitcom, atëherë mbajeni atë midis 22-45 faqeve pasi do të mbushë një hapësirë kohore gjysmë ore. Nëse jeni duke punuar në një shfaqje dramatike, atëherë është mirë që ju të shkruani një skenar prej 45 deri në 75 faqe, kështu që zgjat rreth një orë.

Gjatësia e faqeve për skenaret televizive është më e rreptë se skenarët e filmave artistikë

Metoda 3 nga 4: Rishikimet

Hapi 1. Lini mënjanë skenarin tuaj për 2 javë për të marrë një distancë prej tij

Ju thjesht kaluat shumë kohë me skenarin dhe personazhet tuaj, kështu që mund të duket shumë e vështirë të ktheheni në redaktim. Pasi të keni mbaruar, bëni një pushim nga skenari juaj dhe lëreni vetëm. Pas rreth 2 javësh, do të keni sy të freskët dhe do të jeni në gjendje të kapni gjëra që mund të mos i keni parë më parë.

Mund të filloni të punoni në një projekt tjetër menjëherë ose thjesht të pushoni dhe festoni që keni përfunduar një draft

Hapi 2. Rilexoni skenarin tuaj për të gjetur pjesë që nuk kanë kuptim

Lexoni skenarin tuaj me zë të lartë, kështu që është më e lehtë të gjeni gabimet tuaja. Përqendrohuni së pari në çështje më të mëdha, të tilla si fragmente konfuze, motive të paqarta dhe tema që nuk arrijnë ashtu siç dëshironi. Ndërsa kaloni përmes skenarit, shënoni ose nënvizoni zonat që dëshironi të rishikoni.

Shmangni përqëndrimin në çështje si gramatika dhe drejtshkrimi menjëherë pasi mund t'i rregulloni ato më vonë

Hapi 3. Pritini ose ripunoni skenat që nuk shtojnë diçka të re në komplot

Çdo skenë në skenarin tuaj duhet ta afrojë personazhin tuaj më afër qëllimit të tij ose të zbulojë informacione të reja për protagonistin tuaj. Ndërsa punoni në secilën prej skenave tuaja, pyesni veten se si skena lidhet me komplotin e përgjithshëm. Nëse nuk mund të gjeni një arsye të mirë për të përfshirë skenën, atëherë mund të mos keni nevojë për të në skenarin tuaj.

Për shembull, një personazh që ecën në shtëpi pas punës nuk i shton asgjë historisë. Sidoqoftë, nëse personazhi bie në një interes romantik ndërsa ata po ecin në shtëpi, kjo mund të shtojë historinë e personazhit tuaj

Hapi 4. Lexoni dialogun tuaj me zë të lartë për të parë nëse tingëllon i natyrshëm dhe realist

Dikush do të duhet të kryejë dialogun që keni shkruar, kështu që veproni vetë për të parë nëse është e lehtë për ta thënë. Nëse e gjeni veten duke u penguar pas fjalëve tuaja ose nëse dialogu juaj tingëllon robotik, mund t'ju duhet të ripunoni formulimin në mënyrë që të kuptohet më lehtë.

Për shembull, një personazh 10-vjeçar që thotë: "Unë nuk mendoj se kjo do të funksionojë mirë", tingëllon pak e përkulur. Në vend të kësaj, ju mund të redaktoni dialogun në "Unë nuk mendoj se do të shkojë mirë"

Hapi 5. Bëni dikë të cilit i besoni të lexojë skenarin tuaj për reagime

Alwaysshtë gjithmonë mirë të kesh një sy tjetër në skenarin tënd, kështu që fol me miqtë, prindërit ose mësuesit për të parë nëse ata do të të japin reagime. Kërkojuni atyre të përcaktojnë me saktësi çdo çështje që ata shohin në skenarin tuaj dhe t'i njoftojnë nëse keni ndonjë pyetje specifike. Kur të përfundojnë leximin, pyesni se cilat pjesë ishin shumë konfuze ose të vështira për t'u ndjekur.

Hapi 6. Vazhdoni rishkrimet tuaja derisa të jeni të kënaqur me skenarin tuaj

Mund të duhet pak kohë për të përsosur skenarin tuaj për ta arritur pikërisht aty ku dëshironi, kështu që mos prisni që të përfundoni pas 1 ose 2 skicave. Vazhdoni të punoni dhe rishikoni skenarin derisa të jetë sa më i qartë dhe të kërkoni reagime pas çdo rishikimi. Edhe pse mund të duhet pak kohë për të lustruar, do të jeni më të lumtur me skenarin tuaj përfundimtar.

Punoni në rishikime në dokumente të veçanta, në mënyrë që të shikoni një faqe të re të re çdo herë. Ju ende mund të prerë dhe ngjitur copa që ju pëlqen nga versionet e vjetra në ato të reja

Metoda 4 nga 4: Formati i skenarit

Hapi 1. Përdorni fontin Courier me 12 pika për të gjithë skenarin tuaj

Courier është shkronja standarde e industrisë për skenarët, prandaj shmangni përdorimin e ndonjë gjëje tjetër. Ju mund të punoni në një përpunues standard të fjalëve, ose mund të provoni të përdorni softuer të krijuar posaçërisht për shkrimin e skenarit pasi ai automatikisht do të zgjedhë fontet dhe formatet e duhura.

Softueri popullor falas për shkrimin e skenarit që mund të provoni përfshin WriterDuet dhe Celtx.
Ju gjithashtu mund të paguani për softuerin e shkrimit të skenarit që ka më shumë veçori, të tilla si Final Draft, Fade In ose Highland.

Hapi 2. Vendosni titullin, emrin dhe informacionin e kontaktit në faqen e parë

Ejani me një titull për skenarin tuaj dhe shkruajeni me të gjitha shkronjat në qendër të faqes. Shtoni një ndërprerje rreshti pas titullit dhe shtypni frazën "shkruar nga" me të gjitha shkronjat e vogla. Pastaj vendosni një pushim tjetër të rreshtit para se të vendosni emrin dhe mbiemrin tuaj. Në këndin e poshtëm të majtë të faqes, vendosni informacionin tuaj, si numrin tuaj të telefonit dhe një adresë emaili profesionale.

Nuk keni nevojë të përfshini adresën tuaj postare në faqen e titullit të skenarit tuaj

Hapi 3. Shkruani titujt e skenës në të gjitha shkronjat kur prezantoni një vendndodhje të re

Titujt e skenës, ose "linjat e goditjes", i bëjnë të ditur lexuesit tuaj se ku zhvillohet veprimi i një skene. Filloni titullin me "INT". për vendet e brendshme dhe "EXT". nëse skena zhvillohet jashtë. Pastaj, shkruani emrin e vendndodhjes të ndjekur nga një vizë ndarëse. Pas kësaj, përfshini kohën kur skena zhvillohet duke përdorur fjalë si "DITA", "NIGHT" ose "MORNORNJES".

Për shembull, mund të keni tituj të skenës si "INT. KLASA - DIT”” ose “E SHTIR. SHUM PARKIM - NATT."
Nëse dëshironi të specifikoni një dhomë, thjesht shtojeni atë pas vendndodhjes. Për shembull, mund të shkruani, "INT. SHTOPIA E TYLER -it - LOKU - NATT."
Mbani titujt e skenës tuaj 1.5 inç (3.8 cm) nga e majta e faqes.

Hapi 4. Përshkruani cilësimet dhe çfarë po bëjnë personazhet në blloqet e veprimit

Përdorni kohën e tashme në blloqet tuaja të veprimit për të dhënë detaje vizuale në lidhje me atë që po ndodh në skenën tuaj. Vendosni vendndodhjen dhe tregojini lexuesit se çfarë po bëjnë personazhet tuaj. Përqendrohuni vetëm në atë që auditori do të jetë në gjendje të shohë ose dëgjojë në skenë, pasi ju mund t'i shpjegoni ato vizualisht.

Për shembull, në vend që të thoni "Byreku mban erë të mirë", mund të provoni diçka si, "Alex shkon drejt byrekut dhe merr një erë të madhe. Ai lëpin buzët nga aroma, gati për të gërmuar."
Sa herë që prezantoni një personazh për herë të parë, shkruani emrin e tyre me të gjitha shkronjat e mëdha dhe jepni një përshkrim të shkurtër vizual. Për shembull, mund të shkruani: "SYDNEY, 23 vjeç, ecën nëpër kampus me pantallona të gjera të gjera duke pirë një kafe."
Mbani linjat e veprimit me një distancë të vetme, 1.5 inç (3.8 cm) nga e majta dhe 1 inç (2.5 cm) nga e djathta.

Hapi 5. Qendroni emrat e personazheve dhe dialogun në faqe kur dikush flet

Sa herë që një personazh është gati të flasë, filloni një rresht të ri në qendër të faqes. Shkruani emrin e personazhit me të gjitha shkronjat e mëdha para se të shtoni një ndërprerje tjetër të rreshtit. Pastaj shkruani atë që thotë personazhi si dialog nën emrin e tyre.

Nëse një personazh nuk është në ekran ndërsa flasin, atëherë vendosni (O. S.) pas emrit të tyre për të nënkuptuar se janë jashtë ekranit.
Vendosni emrat e personazheve dhe dialogun 3.7 inç (9.4 cm) dhe 2.5 inç (6.4 cm) nga buza e majtë respektivisht.
Ju gjithashtu mund të shtoni kllapa në linjë sipas emrit të një personazhi për të përcjellë gjendjen shpirtërore ose tonin e zërit të tyre. Për shembull, mund të thotë diçka si "(i frikësuar)" ose "(i tensionuar)". Mbani parantezat 3.1 inç (7.9 cm) nga diferenca e majtë.

Hapi 6. Rreshtoni kalimet në anën e djathtë të faqes

Kalimet ju ndihmojnë të lëvizni nga skena në skenë, në mënyrë që lexuesi juaj të dijë se do të ndryshoni vendndodhjet. Filloni një linjë të re në fund të skenës. Përdorni frazat "CUT TO:", "TISOLUT TO:", ose "FADE OUT:" për të treguar se si dëshironi të kaloni nga sekuenca e mëparshme në atë tjetër.

Lërini kalimet 1 inç (2.5 cm) nga skaji i djathtë i faqes.
Gjithmonë filloni rreshtin tjetër pas një kalimi me një titull të ri të skenës.

Hapi 7. Shtoni numrat e faqeve në këndin e sipërm të djathtë duke filluar në faqen e dytë

Ju nuk keni nevojë për numrat e faqeve në faqen tuaj të titullit ose në faqen e parë aktuale të skenarit tuaj. Në faqen e dytë të shkrimit tuaj, vendosni "2." në këndin e sipërm të djathtë. Vazhdoni të numëroni pjesën tjetër të faqeve në të njëjtën mënyrë.

Mbani numrat e faqeve 0.5 inç (1.3 cm) nga pjesa e sipërme e faqes dhe skuqeni me diferencën e duhur

Ndihmë për skenarin

Shembull Skicë Skicë

Mbështetni wikiHow dhe zhbllokoni të gjitha mostrat.

Shembull i shkrimit