Edhe nëse jeni fillestar në luajtjen e kitarës, të shkruani këngët tuaja origjinale është në dorën tuaj. Krijimi i një pjese unike të muzikës përmes progresit të akordeve është fjalë për fjalë një qasje me numra në shkrimin e këngëve.
Hapa
Pjesa 1 nga 3: Shkrimi i Teksteve
Hapi 1. Zgjidhni një histori për të treguar
Imagjinoni cilësimet dhe personazhet. Edhe pse lënda mund të jetë pothuajse për çdo gjë, këngët përdoren gjerësisht për të përcjellë histori shumë personale, kështu që fokusohuni në personazhet veçanërisht: motivimet e tyre, çfarë veprimesh mund të ndërmarrin dhe pasojat e atyre veprimeve.
- Sigurisht, asnjë rregull nuk thotë se duhet të filloni me tekste para se të kompozoni muzikën. Pra, nëse zgjoheni natën me një kapje melodie në kokën tuaj, mos ngurroni të kaloni përpara në Pjesën 2 dhe të filloni prej andej. Por të kesh një kontroll të fortë mbi historinë që dëshiron të tregosh mund të bëjë zgjedhjet kritike më të lehta kur kompozon muzikë.
- Edhe nëse synoni vetëm të krijoni një pjesë instrumentale, konsideroni të keni parasysh një histori për t'ju udhëhequr. Kompozitorët klasikë shpesh do ta bënin këtë për frymëzim. Për shembull, Dvorak shënoi lëvizjet e dyta dhe të treta të simfonisë së tij të nëntë, "Nga bota e re", në një poezi të Henry Wordsworth Longfellow.
Hapi 2. Përfillni historinë tuaj në vargje
Këngët janë strukturuar në mënyrë tipike në vargje dhe kore. Një varg tradicional përbëhet nga katër rreshta, me rreshtin e dytë dhe të katërt që formon një rimë. Ndërtoni personazhet tuaj këtu dhe zhvilloni historinë tuaj.
Për shembull, "Maskë Brilliant" e Bruce Springsteen përshkruan mosbesimin në rritje midis një burri dhe gruas së tij. Çdo varg përshkruan marrëdhënien e tyre duke renditur dyshimet në rritje të burrit
Hapi 3. Përfshini temën tuaj në kor
Ndërsa vargjet zhvillojnë një histori, refreni përmbledh situatën. Përdorni refrenin për të goditur në shtëpi pikën që po përpiqeni të bëni. Mund të shprehet në një rresht të vetëm që këndohet vetëm një herë, një rresht i vetëm që përsëritet për theksim, një dyshe me rime, ose katër rreshta, ashtu si një varg tradicional.
Në "Maskimi Brilliant", Springsteen ndjek formatin me katër rreshta për korin e tij. Me pak fjalë, ai përmbledh temën e përgjithshme të mosbesimit me: "Pra, më thuaj atë që shoh/Kur të shikoj në sytë e tu/A je ti, foshnjë/apo thjesht një maskim i shkëlqyer?"
Hapi 4. Merrni parasysh përfshirjen e një tete të mesme
Një tetë e mesme (e njohur edhe si urë) është një pjesë unike e muzikës brenda një kënge. Zakonisht vjen para vargut dhe korit të fundit, duke i ofruar auditorit një ndryshim të ri në tingull. Nga ana lirike, ato shërbejnë si një mjet për të shprehur një ndryshim të rëndësishëm në histori, pavarësisht nëse është një ndryshim në perspektivën e personazheve ose një kthesë e re në tregim. Sidoqoftë, moshat e mesme nuk janë të nevojshme, kështu që mos u ndjeni të detyruar të shkruani një të tillë.
Në vargun e fundit para mesit të tetë në "Maskë Brilliant", narratori fillon të kalojë fokusin nga gruaja e tij te vetja, ndërsa ai pyet veten pse ajo është fare me të. Springsteen punëson tetë të mesmen për të zgjeruar këtë fokus të zhvendosur. Këtu, narratori shqyrton veprimet dhe gjendjen e tij shpirtërore, duke zbuluar një dimension të ri të mosbesimit të tij me përfundimin: "Unë dua të di nëse nuk je ti që nuk kam besim/" Sepse nuk jam i sigurt se nuk i besoj vetes"
Hapi 5. Shkruani skica të shumta
Në draftin tuaj të parë, përqendrohuni në vetë historinë dhe zbatojeni atë plotësisht. Me çdo draft të mëvonshëm, bëni redaktime që do të forcojnë tekstet tuaja kur këndohen.
- Numëroni numrin e rrokjeve në secilën rresht për t'u siguruar që asnjë rresht nuk ka shumë për ju për të kënduar.
- Nëse jeni duke përdorur një skemë rimimi, identifikoni rimat e klikuara, si "përgjithmonë" dhe "së bashku." Shihni nëse mund të shprehni të njëjtën ide me fjalë të tjera që do të dalin si një deklaratë origjinale në vend të një fraze të huazuar.
- Mos u shqetësoni për përsosjen e një drafti përfundimtar ende. Me shumë mundësi do të duhet të bëni redaktime shtesë pasi të keni kompozuar muzikën.
Rezultat
0 / 0
Pjesa 1 Kuiz
E vërtetë ose e gabuar: Gjithmonë duhet të shkruani tekstin para se të kompozoni muzikën.
E vërtetë
Jo domosdoshmërisht. Ndërsa shkrimi i teksteve është shumë i rekomanduar, nuk ka asnjë rregull të vendosur që thotë se tekstet duhet të jenë gjithmonë të parat. Nëse jeni goditur me një frymëzim të papritur për një melodi, atëherë shkruajeni atë! Me mend përsëri!
I rremë
Korrekt! Nuk ka asnjë rregull që thotë se së pari duhet të bëni tekstin. Shkrimi i teksteve mund ta bëjë kompozimin e melodisë më të lehtë, por nëse tashmë keni një melodi në mendje, atëherë nuk duhet ta lejoni atë t'ju mbajë prapa. Lexoni për një pyetje tjetër kuizi.
Dëshironi më shumë kuize?
Vazhdoni të testoni veten!
Pjesa 2 nga 3: Kompozimi i muzikës përmes progreseve të akordit
Hapi 1. Zgjidhni një çelës për të luajtur
C, D, E, G dhe A i përshtaten mirë kitarës. Disa çelësa priren të nxisin emocione specifike nga auditori. Zgjidhni një që plotëson tonin e tregimit tuaj.
- Përdorni çelësat kryesorë për të nxitur përgjigje më të lumtura nga auditori, dhe çelësa të vegjël për të ngjallur trishtim. Për të dëgjuar ndryshimin midis të mëdhenjve dhe të vegjëlve, dëgjoni origjinalin e John Williams "Marshi Perandorak" nga filmat e Star Wars. Në filma, luhet në G minor dhe tingëllon tamam si marshimi i tmerrshëm i luftës që supozohet të jetë. Sidoqoftë, mund të gjeni regjistrime të tjera në internet ku luhen në G major, gjë që e bën atë të tingëllojë më shumë si një marshim i vogël i këndshëm paradë për një pasdite me diell.
- Dëgjoni këngët e mëposhtme, të cilat janë grupuar sipas çelësave. Matni reagimet tuaja ndaj tyre dhe vendosni cilat dëshironi të përsëritni: A: "Jashtë Fundjavës", nga Neil Young; "Gjë e egër" nga Chip Taylor C: "Imagjinoni", nga John Lennon; "Mos shiko prapa me zemërim", nga Oasis D: "Free Fallin '" nga Tom Petty; "A duhet të qëndroj apo duhet të shkoj", nga Përplasja E: “Znj. Robinson,”nga Simon & Garfunkel; "Merrni një Mesazh Marisë", nga Vëllezërit Everly G: "Ulur në Dokun e Gjirit", nga Otis Redding; "Flaka e Përjetshme", nga Bangles
Hapi 2. Përcaktoni akordet e harmonizuara për çelësin tuaj
Përparimet e akordeve shprehen në mënyrë numerike (për shembull: I-IV-V) me secilën akord që është një shkallë në shkallën tuaj kryesore. Akordi "një" ose tonik është gjithnjë çelësi që keni zgjedhur për të luajtur. Numrat romakë i përshkruajnë akordet e tjera në atë shkallë: numrat e mëdhenj tregojnë akordet kryesore; numra të vegjël, akorde të vogla. Një numër i ndjekur nga "dim" tregon një akord të zvogëluar. Një përparim i akordit I-IV-V i luajtur në çelësin e D, për shembull, do të funksiononte D-G-A.
Hapi 3. Zgjidhni sa akorde do të luani në progresin tuaj
Përparimet me dy akorde mund të tingëllojnë të thjeshta, por ato janë të kufizuara, që do të thotë se mund t'ju duhet të përdorni disa truke shtesë dhe lojëra të nuancuara për ta bërë këngën tuaj të spikatur. Përparimet me tre dhe katër akord janë ndoshta më të zakonshmet në muzikën popullore.
-
*Për referencë, dëgjoni këngët e mëposhtme, të cilat janë grupuar sipas numrit të akordeve në progresionet e tyre: Një akord:
"Çohu, Ngrihu", nga Bob Marley; "Kokosit", nga Harry Nilsson Dy akorde:
"Brezi im", nga Who; "Rruga e gabuar", nga Sublime Tre akorde:
"Twist and Shout", nga Beatles; "Lëreni dashurinë time të hapë derën", nga Pete Townshend Katër akorde:
"Me ose pa ty", nga U2; "Paqja e Mendjes", nga Bostoni
Hapi 4. Filloni me një progresion bazë me tre korda, të tilla si I-V-IV ose I-IV-V
Ky është një progres mjaft i popullarizuar i akordeve në muzikën pop dhe i përsosur për fillestarët. Le të themi se keni zgjedhur I-V-IV për hyrjen dhe vargjet tuaja; për refrenin, provoni të kaloni në progresionin V-IV-I. Tinker me akorde dhe progresione të ndryshme derisa të gjeni një kombinim që përputhet me gjendjen shpirtërore të teksteve tuaja.
-
Dëgjoni këngët e mëposhtme, të cilat janë grupuar sipas progresit të akordit të tyre përkatës: I-IV-V:
"Knockin 'on Heaven's Door", nga Bob Dylan; "Sweet Home Alabama", nga Lynyrd Skynyrd I-V-IV:
"Shkëmb rreth orës", nga Bill Haley & His Comets; "Margaritaville", nga Jimmy Buffet
Hapi 5. Eksploroni meloditë
Melodi të panumërta mund të luhen mbi një progres të vetëm të akordit. Këndoni ose ulërini tekstet tuaja ndërsa luani derisa të gjeni një melodi që plotëson historinë tuaj.
- Nëse jeni të mbërthyer, harroni këngën në të cilën po punoni dhe bllokojeni pa u shqetësuar për gjetjen e melodisë "të duhur". Luaj stilin e stilit të ndërgjegjshëm për kënaqësinë e madhe të tij. Ju thjesht mund të zbuloni melodinë e duhur rastësisht.
- Nëse jeni akoma të bllokuar, luani një ose më shumë këngë nga artistë të tjerë që ju frymëzojnë. Pasi të keni zotëruar meloditë e tyre, eksperimentoni me ndryshimin e tyre pak nga pak, duke studiuar efektet që bën çdo ndryshim, derisa të keni dalë me një melodi të ngjashme, por të dallueshme nga origjinali.
- Mos harroni: ekziston një vijë e hollë midis imitimit dhe plagjiaturës. Kur përdorni veprat e njerëzve të tjerë si frymëzim, ndershmëria është politika më e mirë; Kurt Cobain pranoi se "Nuhatja e Shpirtit Teen" të Nirvana ishte një copëzim i Pixies. Muzika e "Rusholme Ruffians" të Smiths, ndërkohë, u ndikua drejtpërdrejt nga Elvis Presley "Marie's the Name (of His Latest Flaka), saqë grupi do të hapte këngën e tyre në koncert duke luajtur dy vargjet e para të Elvisit; ju mund të dëgjoni ngjashmërinë dhe dallimet delikate midis të dyve në albumin e tyre të drejtpërdrejtë, "Rank".
Rezultat
0 / 0
Pjesa 2 Kuiz
Cila nga sa më poshtë duhet të bëni nëse jeni të mbërthyer gjatë eksplorimit të melodive?
Bëni me kitarë pa u shqetësuar për melodinë e duhur.
Pothuajse. Kjo është një ide e mrekullueshme, dhe madje mund të gjeni melodinë e duhur rastësisht. Sidoqoftë, nuk është opsioni i vetëm që mund të provoni. Ju gjithashtu mund të kërkoni frymëzim nga artistë të tjerë, për shembull! Ka një mundësi më të mirë atje!
Luani një ose dy këngë nga një artist tjetër që ju frymëzon.
Mbylle. Kjo është një ide e mirë, por nuk është e vetmja që mund të provoni. Ju gjithmonë mund të provoni të ndryshoni këngën e artistit, ose të krijoni këngën tuaj duke luajtur rastësisht! Klikoni në një përgjigje tjetër për të gjetur përgjigjen e duhur…
Mësoni melodinë e një artisti tjetër, pastaj ndryshojeni pak.
Provo përsëri! Kjo nuk është një ide e keqe, por mund të vijë me rrezikun e plagjiaturës. Ka edhe gjëra të tjera që mund të përpiqeni të kaloni përmes bllokut të artistit tuaj që nuk vijnë me një rrezik të tillë! Ka një mundësi më të mirë atje!
Të gjitha sa më sipër.
Po! Zhurma e rastësishme, luajtja e këngëve të njerëzve të tjerë dhe madje edhe ndryshimi i tyre janë të gjitha mënyra të shkëlqyera për të kapërcyer një bllok krijues dhe për të zhvilluar një melodi. Nëse njëra prej këtyre metodave nuk funksionon për ju, provoni një tjetër! Lexoni për një pyetje tjetër kuizi.
Dëshironi më shumë kuize?
Vazhdoni të testoni veten!
Pjesa 3 nga 3: Përsosja e materialit tuaj
Hapi 1. Ndryshoni tekstet tuaja nëse është e nevojshme
Tani që keni muzikën tuaj, rishikoni tekstin tuaj nëse ndonjë fjalë ose frazë ju pengon ndërsa i këndoni me zë të lartë. Për shembull, thoni që përdorni fjalën "e veçantë" në një rresht, të cilën tani e shihni se është një rrokje shumë e madhe për ta shqiptuar qartë; provoni ta zëvendësoni me një sinonim më të shkurtër, si "i caktuar" ose "i vetëm".
Hapi 2. Shtoni një grep
Erëzoni refrenin tuaj me një frazë muzikore ose lirike shtesë për ta bërë atë më tërheqës. Nga ana lirike, kjo mund të jetë "Po, po, po" në refrenin e "Ajo të do ty" të Beatles. Muzikisht, mund të jetë lëpirja e kitarës së Edge në "Me ose pa ty" të U2. Sido që të jetë, është një lulëzim shtesë për refrenin që krijon një pritje për përsëritje në korin tjetër; duke përmbushur atë pritje, grepi krijon kënaqësi tek dëgjuesi. Ashtu si me shkrimin e teksteve dhe melodive, përqafoni procesin e provës dhe gabimit. Goditja e duhur mund t'ju vijë menjëherë, ose mund t'ju duhet të punoni në rrugën tuaj para se të gjeni atë të duhurin.
Hapi 3. Rivlerësoni strukturën
Sigurohuni që ai mbështet fitimin emocional që dëshironi të japë kënga juaj.
- Nëse historia juaj kërkon vargje të shumta për të ndërtuar personazhet tuaj në mënyrë efektive, konsideroni të keni dy vargje para secilit kor në vend të një, në mënyrë që efekti i korit tek auditori të mos zhduket për shkak të përsëritjes së tepërt.
- Nëse personazhet tuaj kanë ndryshuar ndjeshëm deri në fund të tregimit tuaj, konsideroni të shtoni një kthesë në korin e fundit për të nënkuptuar këtë ndryshim. Duke u kthyer në refrenin e fundit të "Maskimit Brilliant" si shembull, narratori tani guxon gruan e tij: "Më trego çfarë sheh/Kur më shikon në sy/A jam unë, foshnjë/apo thjesht një maskim i shkëlqyer?"
- Nëse historia juaj përfundon me një notë të paqartësisë, siç bën "Mashtrimi Brilliant", konsideroni të përfundoni me një varg në krahasim me një kor. Meqenëse këngët më të njohura përfundojnë me një ose më shumë kore, luani me pritjet e auditorit tuaj duke i mohuar atyre pak përfundimin që ata e parashikojnë.
Hapi 4. Punojeni këngën tuaj me të tjerët
Provoni materialin tuaj duke luajtur një natë me mikrofon të hapur ose për një ose më shumë miq dhe më pas kërkoni reagime të sinqerta. Nëse luani për miqtë, sigurohuni që të theksoni "të ndershmit" në "reagime të sinqerta". Kërkoni kompozitorë të cilët i njihni dhe i respektoni për këshilla dhe teknika. Rezultat
0 / 0
Pjesa 3 Kuiz
Çfarë duhet të bëni nëse historia juaj përfundon me një shënim paqartësie?
Shkruani dy vargje para korit.
Provo përsëri! Shkrimi i dy vargjeve para korit të fundit (dhe çdo kori tjetër) është një ide e mirë nëse po përpiqeni të ndërtoni personazhet tuaj. Sidoqoftë, kur përfundoni me një shënim të paqartë, në të vërtetë dëshironi t'i ndryshoni gjërat pak në fund! Zgjidhni një përgjigje tjetër!
Shtoni një kthesë në korin e fundit.
Jo mjaft. Kjo ndoshta do ta bënte përfundimin e historisë tuaj edhe më të paqartë dhe konfuze. Do të ishte një ide më e mirë nëse personazhet tuaj do të kishin ndryshuar ndjeshëm. Konsideroni ta përfundoni këngën ndryshe! Klikoni në një përgjigje tjetër për të gjetur përgjigjen e duhur…
Përfundojeni me një varg në krahasim me një refren.
Ke te drejte! Shumë këngë përfundojnë me një kor, të cilin publiku e ka pritur. Ju mund të luani kundër pritjeve të tyre dhe t'i ndryshoni gjërat pak duke e përfunduar këngën tuaj me një varg. Ju gjithashtu mund të përdorni vargun (i cili shpesh është më unik se një kor) për të krijuar një përfundim më të përcaktuar. Lexoni për një pyetje tjetër kuizi.
Përfundojeni me një refren.
Jo domosdoshmërisht. Shumica e auditorëve presin që një këngë të përfundojë me një kor. Ju mund të luani kundër pritjeve të tyre duke përfunduar këngën tuaj me një varg në vend. Kjo do t'i ndryshojë gjërat pak dhe do ta bëjë këngën tuaj më të paharrueshme, gjithashtu! Provo përsëri…
Dëshironi më shumë kuize?
Vazhdoni të testoni veten!
Video - Duke përdorur këtë shërbim, disa informacione mund të ndahen me YouTube
Këshilla
- Shkruani akordet dhe tekstet tuaja në mënyrë që të mos i harroni.
- Regjistroni veten gjatë lojës nëse mundeni. Në këtë mënyrë, nëse këndoni një melodi dhe nuk mund ta publikoni atë, keni diçka për të shkuar përsëri.
- Përziejini gjërat me zëvendësimet e akordit. Për shembull, luani një Am7 në vend të një Am ose një Cmaj7 në vend të një C. Kjo i jep këngës një tingull "më shumë se normal" që do ta bëjë atë të dallohet.
- Dëgjoni kopertina të këngëve dhe/ose versione alternative nga artistët origjinalë. Përqendrohuni në ndryshimet midis aranzhimeve dhe çfarë ndryshimesh bëjnë ato.
- Studioni akordet, si rrjedhin së bashku dhe si funksionojnë në një mendje.
- Provoni të përdorni një minor ose major të lidhur me një akord. Për shembull, i mituri i lidhur me C majorin do të ishte një i mitur A.
- Dëgjoni artistët që ju pëlqejnë. Kushtojini vëmendje çelësave dhe përparimeve të akordit që ata përdorin dhe studioni përgjigjet tuaja emocionale ndërsa dëgjoni.
- Teknika alternative (për shembull, kaloni midis marrjes së gishtërinjve dhe kërcitjes) për t'i shtuar më shumë kompleksitet tingullit tuaj.
Paralajmërimet
- Mos u mbërtheni në një ide. Tekstet dhe muzika juaj do të ndryshojnë gjatë gjithë procesit të shkrimit të këngëve. Një kthesë e re mund të jetë pikërisht ajo për të cilën ka nevojë kënga juaj.
- Imitimi është shpesh mënyra më e mirë për të mësuar; megjithatë, ekziston një vijë e hollë midis imitimit dhe plagjiaturës. Shmangni vjedhjen e punës së njerëzve të tjerë.
- Mos u dekurajoni nga sasia e kohës që mund të marrë shkrimi i këngëve. Shpesh duhen javë për t'u kënaqur plotësisht me një këngë, kështu që mos mendoni se nuk jeni një kompozitor i mirë nëse nuk mund të shkruani një këngë brenda një jave.
