Disa njerëz kanë idenë e rreme se librat komikë janë për fëmijë, kur në fakt komiket dhe romanet grafike janë forma të ndërlikuara të shprehjes dhe tregimit të historive që mund të lexohen dhe vlerësohen nga auditorët e çdo moshe. Ekzistojnë dy lloje kryesore të shkrimeve: komploti i parë (i njohur gjithashtu si "Stili i Marvel") skenarët komikë dhe komikët e shkrimit të plotë. Shkrimi i një skenari për një libër komik është shumë punë, pavarësisht se cilin lloj skenari zgjidhni. Pavarësisht nëse jeni një shkrimtar dhe një artist, një shkrimtar që dëshiron të bashkëpunojë me një artist, ose një shkrimtar që thjesht ka një histori vizuale interesante për të treguar, të mësuarit se si të shkruani dhe formatoni një skenar libri komik mund t'ju ndihmojë të hiqni historinë tuaj nga terren.
Hapa
Pjesa 1 nga 4: Shkrimi i një Komploti të Parë/Komik "Stili i Marvelit"
Hapi 1. Vendosni nëse një skenar i parë i komplotit është i duhuri për ju
Skenaret e para, të quajtura shpesh skriptet "Stili i Marvel" për shkak të stilit të preferuar të Stan Lee, lënë shumë udhëzime të hollësishme dhe i jep atë licencë krijuese artistit ose ilustruesit. Sigurisht, ka përjashtime, por zakonisht një skenar i parë komplot zgjidhet kur shkrimtari dhe artisti kanë një raport të fortë nga projektet e mëparshme, ose kur shkrimtari do të bëjë edhe ilustrimet e tij, në të cilin rast skenari shërben më shumë si një skicë për atë që parashikon artisti/shkrimtari do të ndodhë.
- Një skenar i parë i komplotit zakonisht do të përfshijë personazhet, harkun narrativ dhe udhëzimet e faqes. Ky lloj skenari në përgjithësi i lë detajet e ilustruesit detajet e shkrimit, të tilla si numri i paneleve, rregullimi i paneleve dhe hapat brenda faqes. Shpesh të dhënat e një skene, të tilla si dialogu dhe titrat, shtohen nga shkrimtari pasi ilustruesi ka krijuar artin dhe ka ndarë skenat e ndryshme në panelet e tyre.
- Nëse nuk keni ndërmend të shkruani dhe ilustroni komikun tuaj, skenari i parë i komplotit funksionon më mirë kur shkrimtari dhe ilustruesi kanë punuar së bashku në të kaluarën dhe i besojnë vizionit të njëri -tjetrit për komikun.
Hapi 2. Hartoni një linjë komploti
Një skenar i parë i komplotit nuk duhet të jetë aq i detajuar sa një skenar i plotë, pasi skenari shërben më shumë si një model ose skicë e harkut narrativ komik. Por ka ende vendime të rëndësishme për t'u marrë, dhe një shkrimtar që punon në një skenar të parë të komplotit duhet të mendojë në lidhje me rrëfimet për numrin aktual, si dhe çështjet e ardhshme të komikut.
- Një skenar i parë i komplotit zakonisht fokusohet në personazhet dhe harkun e historisë të përfshirë në një çështje të caktuar komike.
- Skenari do të përqëndrohet në cilët personazhe janë përfshirë në atë çështje, çfarë do të ndodhë me secilin personazh dhe mund të përfshijë disa shënime se si personazhet do të ndërveprojnë me njëri -tjetrin në atë numër.
- Pasi të jetë shkruar skenari, artisti ilustron panelet. Për shkak se skenari i parë i komplotit është kaq minimal, shkrimtari shpesh përfundon duke i dhënë artistit liri të madhe për të përcaktuar se si zhvillohen ngjarjet dhe me çfarë ritmi.
Hapi 3. Shkruani dialog për t'iu përshtatur paneleve
Pasi artisti të ketë ilustruar panelet, shkrimtari rishikon panelet dhe shkruan dialog për t'iu përshtatur renditjes së ngjarjeve që artisti ka përshkruar. Dialogu i shkrimtarit është i kufizuar nga hapësira e parashikuar për titra flluska dhe nga imazhet që artisti ka zgjedhur. Për këtë arsye, vlen të përsëritet se skenarët e parë të komplotit funksionojnë më së miri kur shkrimtari dhe artisti kanë punuar së bashku në të kaluarën dhe kanë një vizion të përbashkët për stilin, formatin dhe harkun historik të komikut.
Pjesa 2 nga 4: Planifikimi i një komike të plotë të skenarëve
Hapi 1. Zgjidhni një format skripti
Ndryshe nga skenarët, nuk ka një format standard të vetëm për komike me skenarë të plotë. Ju mund të zgjidhni të ndiqni një format skenari, ose mund të dëshironi të imitoni formatin e skenarit të një serie komike që ju pëlqen vërtet. Ose ju si shkrimtar mund të zgjidhni të krijoni formatin tuaj që ka më shumë kuptim për ju. Sido që të zgjidhni të formatoni skriptin tuaj, sigurohuni që ai të përfshijë sa vijon:
- udhëzime të paqarta që artisti do të jetë në gjendje të ndjekë
- numrat e dukshëm të faqeve dhe panelit
- prerje ose sugjerime të tjera vizuale në skenar për dialog, titra dhe efekte zanore
Hapi 2. Vendosni për paraqitjen e faqeve
Pasi të keni vendosur se si dëshironi që skenari të jetë i formatuar, mund t'ju duhet pak kohë për të përcaktuar se si dëshironi që vizatimet komike të shfaqen vizualisht në faqe. Ashtu si nuk ka një format standard të vetëm për formatin e një skenari, nuk ka asnjë plan faqesh të vetme që një komik duhet të ndjekë.
- Disa komike përparojnë nga e majta në të djathtë si fjali të shkruara. Komike të tjera përdorin panele më të mëdha, të gjera në faqe që përparojnë nga lart poshtë. Të tjerë përdorin faqe të tëra si një panel i vetëm.
- Disa komike do të përdorin paraqitjen e një faqeje - të themi, një seri panelesh të lexuara nga e majta në të djathtë, nga lart poshtë - dhe pastaj do të hedhin disa ndryshime për efekt dramatik. Një taktikë e zakonshme është të kaloni papritmas në një panel që zë një faqe të tërë, për efekt dramatik. Kjo mund të ndodhë gjatë një vdekje dramatike, një tradhti të papritur ose ndonjë gjë tjetër që do të trondisë ose befasojë lexuesit tuaj.
Hapi 3. Shkruani një skicë
Sapo të filloni të shkruani skenarin, do të zgjeroni ndjeshëm idetë dhe do të zhvilloni personazhet tuaj në mënyrë më të plotë, por kur të filloni skenarin tuaj mund të jetë e dobishme të keni një skicë. Kjo ju lejon të keni një referencë për qëllimet tuaja origjinale, në rast se futeni shumë thellë në zgjerimin dhe zhvillimin. Gjithashtu ju jep një model të kockave të zhveshura që mund t'ju ndihmojë të planifikoni se si komploti dhe historia e një çështjeje të caktuar do të lidhen me çështjet e tjera të komikut tuaj.
- Filloni duke shkruar një fjali të vetme për secilën kthesë të ngjarjeve në histori.
- Shtoni në disa shënime të shkurtra se cilët personazhe përfshihen në secilën ngjarje të madhe dhe si lidhen ato personazhe me njëri -tjetrin.
- Nëse keni ide të planifikuara për numrat e ardhshëm të komikut tuaj, lidhni shënimet tuaja për numrin aktual me pika të tjera komploti të një fjalie të vetme për të ardhmen.
Hapi 4. Mendoni me sy
Pasi të keni hartuar skicën e historisë suaj, do t'ju duhet të filloni të planifikoni për vetë skenarin. Para se të filloni të shkruani skenarin, mendoni vizualisht për skicën që keni krijuar. Mos u kufizoni vetëm në sekuencën kryesore të ngjarjeve. Ju mund të zgjidhni t'i jepni shumë licencë krijuese ilustruesit tuaj, ose mund të vendosni t'i jepni drejtim vizual ilustruesit se si të përshkruani mjedisin e komikut tuaj (përfshirë nëse ambienti i atij mjedisi ndryshon nga dita në natë ose nga sezoni në sezon) Ju gjithashtu do të duhet të dilni me imazhe vizuale konkrete për gjëra të tilla si krijimi i fotografive, pamjet e afërta të personazheve (përfshirë stilin e veshjes dhe tiparet ose tiparet e personazheve) dhe ndjenjën e përgjithshme që dëshironi që lexuesit të kenë për secilin personazh dhe mjedisin ata banojnë.
Mënyra më e mirë për të trajnuar veten për të menduar vizualisht si një shkrimtar komik është të lexoni një larmi të madhe librash komik dhe romane grafike. Shikoni nga afër stilin e secilit komik dhe detajet e dhëna në secilin panel. Mendoni se çfarë lloj drejtimi të shkruar do t'ju duhej t'i jepni një ilustruesi që ai të hartojë atë skenë/panel/personazh
Pjesa 3 nga 4: Shkrimi i një Komike të Shkrimit të Plotë
Hapi 1. Shkruani rreshta përshkrimi
Linjat e përshkrimit do të udhëzojnë ilustruesin se si duhet të shfaqen pjesë të ndryshme të komikut. Kjo mund të jetë e ndërlikuar, pasi kërkon që ju të kombinoni imazhet vizuale që keni imagjinuar me udhëzime të hollësishme të shkruara për ilustruesin. Udhëzimet e zakonshme të dhëna në rreshtat e përshkrimit përfshijnë udhëzime për krijimin e fotografive në një komik të caktuar, fotografime të ngushta të personazheve ose imazheve dhe imazhe në sfond. Ekzistojnë dy metoda të zakonshme për të shkruar rreshta përshkrimi:
- Përshkrimi i faqes i jep ilustruesit mjedisin, gjendjen shpirtërore, personazhet dhe sekuencat e veprimeve që do të shfaqen në secilën faqe të komikut. Ilustruesi pastaj vendos se sa panele do të shfaqen në secilën faqe dhe zgjedh mënyrën më të mirë për t'i përfaqësuar ato udhëzime në secilin panel.
- Përshkrimi i panelit jep udhëzime të hollësishme për ilustruesin se si duhet të shfaqet çdo panel dhe çfarë duhet të ndodhë në secilin panel. Disa shkrimtarë madje i rekomandojnë ilustruesit se si të kornizojë secilën "fotografi" të secilit panel.
Hapi 2. Theksoni elemente të rëndësishme vizuale
Shkrimtari duhet të përmendë detaje specifike për çdo element vizual që është i rëndësishëm për komplotin. Kjo mund të përfshijë objekte kuptimplote, personazhe që do të jenë relevantë më vonë në histori, dhe madje në cilën stinë apo kohë të ditës zhvillohet një panel i caktuar.
Jepni çdo informacion përkatës që do t'i nevojitet artistit para se të nxjerrë çdo skenë, të tilla si koha e ditës, shprehjet në fytyrat e personazheve dhe çdo objekt ose detajet mjedisore që do të jenë domethënëse më vonë në komik
Hapi 3. Shkruani titra
Mbishkrimet mund të mendohen si zëri i narratorit të pa trupëzuar i cili informon lexuesit se ku po zhvillohet veprimi, ose që siguron "zë të tepërt" gjatë ngjarjeve kuptimplota në komik. Ato shfaqen në kuti katrore ose drejtkëndore, zakonisht në krye ose në fund të një paneli komik. Titrat duhet të punojnë së bashku me imazhet e vizatuara nga artisti për të ndihmuar në informimin e lexuesit ose për të ngritur përvojën e lexuesit mbi harkun narrativ të komikut.
- Shkruani titra sipas radhës që duhet të shfaqen në komikun e përfunduar.
- Shmangni titrat që thjesht përsërisin ose përsërisin sugjerimet vizuale nga komiku. Me fjalë të tjera, mos përdorni titra për t'i treguar lexuesit atë që përndryshe do të nxirrej nga shikimi i komikut.
Hapi 4. Shkruani dialog
Dialogu është bisedat dhe solilokimet aktuale që personazhet flasin gjatë rrjedhës së komikut. Kutitë e dialogut shpesh përshkruhen si një flluskë e rrumbullakët ose në formë ovale, zakonisht me një "bisht" të vogël në gojën e një personazhi për të treguar se ai personazh po flet.
- Personazhet duhet të shfaqen në një panel në rendin e të folurit. Me fjalë të tjera, personazhi në të majtë duhet të flasë së pari, me flluskën e saj të dialogut që shfaqet mbi çdo flluskë dialogu të mëvonshëm. Nëse dy personazhe kanë një bisedë para-mbrapa, personazhi në të majtë duhet të flasë i pari, dhe personazhi në të djathtë duhet të përgjigjet me një flluskë dialogu nën tekstin e folësit të parë.
- Një flluskë e gjatë dialogu ose bisedë midis dy ose më shumë personazheve duhet të përmbahet në një kornizë të vetme, të palëvizshme.
- Mos u mundoni të grumbulloni shumë dialog në një panel. Në vend që të grumbulloni një panel aq të mbushur me biseda sa të bllokojë personazhet, ju mund të dëshironi të zgjidhni një bisedë para-prapa, ku një panel tregon një përmbledhje të një folësi (dhe dialogun e saj), dhe paneli tjetër tregon një përmbledhja e folësit tjetër (dhe dialogu i tij).
- Pasi të keni shkruar dialogun tuaj, lexojeni atë me zë të lartë. Ashtu si çdo dialog i shkruar, mund të tingëllojë ndryshe kur dëgjohet me zë të lartë, dhe mund të vini re se disa rreshta janë të vështira për t'u lexuar ose tingëllojnë çuditshëm kur shoqërohen me veprimin në atë skenë. Gjithmonë lexoni dialogun tuaj me zë të lartë dhe pyesni veten nëse dialogu (kur dëgjohet me zë të lartë) përcjell atë që duhet të përcjellë në skenë.
- Mos u ngatërroni në shkrimet verbale. Karakteristika kryesore e një komike është elementi vizual, prandaj mbani mend shprehjen e vjetër, "më pak është më shumë".
Hapi 5. Shkruani veprimin
Kjo pjesë e skenarit mund të jetë më e ngjashme me një skenar filmi në atë që jep detaje të gjera rreth asaj që do të ndodhë në të vërtetë gjatë rrjedhës së një komike. Disa shkrimtarë komikë të suksesshëm rekomandojnë të shkruani së pari për veten tuaj, dhe së dyti për audiencën. Me fjalë të tjera, mos e kompromentoni vizionin tuaj se si duhet të duket komiku juaj për shkak të asaj që imagjinoni se njerëzit bëjnë ose nuk duan të shohin. Shkruani një komik me të cilin do të jeni të kënaqur, dhe nëse është një komik i sinqertë dhe kuptimplotë për ju, ka shumë të ngjarë të jetë kuptimplotë për audiencën tuaj.
- Çdo panel duhet të krijojë një personazh ose më tej historinë narrative që tregohet. Me fjalë të tjera, mos u bëni kot me panelet tuaja dhe bëni që veprimi të llogaritet për diçka në historinë tuaj.
- Mos harroni se veprimi kryesor i komikut tuaj do të jetë vizual. Ndërsa shkruani veprimin për skenarin, mos u bëni shumë të rëndë në tekst. Thjesht jepni ilustruesit udhëzime mjaft të detajuara se si duhet të duket veprimi.
Hapi 6. Shkruani kalime për komikun tuaj
Pasi të keni shkruar veprimin, dialogun dhe titrat, do t'ju duhet të shkruani sesi ilustruesi duhet ta kalojë komikun nga një panel në tjetrin. Kjo është e rëndësishme, pasi kalimet e dobëta mund ta bëjnë komikën të ndihet e trazuar, jokonsistente, apo edhe konfuze. Pavarësisht nga ritmi i komikut, çdo panel duhet të rrjedhë së bashku pa probleme dhe pa probleme. Disa lloje të zakonshme të kalimeve përfshijnë:
- Tranzicione nga momenti në moment - i njëjti person, objekt ose skenë shfaqet njëra pas tjetrës në panele të shumta, ku secili panel tregon një moment të ndryshëm (por jo shumë të largët). Kjo mund të jetë e dobishme për të treguar kalimet në disponim pasi një personazh i transmeton informacionin një personazh tjetër, për shembull.
- Kalimi i veprimit në veprim - i njëjti person, objekt ose skenë shfaqet njëra pas tjetrës në panele të shumta që përshkruajnë veprime të ndryshme - por ende të lidhura -. Kjo mund të jetë e dobishme si një lloj montazhi vizual për të treguar kalimin e kohës kur një personazh stërvitet për një luftë ose fillon një udhëtim, për shembull.
- Në varësi të kalimeve të subjekteve - secili panel përshkruan një person ose objekt të ndryshëm, në një skenë të vazhdueshme. Kjo është e dobishme për thyerjen e një bisede më të gjatë në panele më të vogla dialogu.
- Kalimi i skenës në skenë - dy panelet në këtë lloj tranzicioni tregojnë skena krejtësisht të ndryshme, të cilat mund të ndodhin në mjedise ose periudha të ndryshme dhe mund të përshkruajnë personazhe ose veprime të ndryshme.
- Sa i përket kalimeve të aspekteve - secili panel në këtë lloj tranzicioni tregon aspekte ose elemente të ndryshme të të njëjtit vend, njerëz ose veprim.
- Kalimet jo të njëpasnjëshme - ky lloj kalimi bën një kërcim drastik nga njëra skenë në tjetrën pa ndonjë vazhdimësi ose lidhje të dukshme nga një panel në tjetrin. Për shkak të mundësisë për të ngatërruar lexuesit, ky lloj kalimi është shumë i rrallë në shumicën e komikeve që ndjekin një hark narrativ të vazhdueshëm.
Pjesa 4 nga 4: Publikimi i komikut tuaj
Hapi 1. Zgjidhni kohëzgjatjen e komikut tuaj
A e shihni komikun tuaj si një histori më vete, ose pjesë e një tregimi më të madh? A ndjek narracioni juaj komik një person të vetëm, një grup njerëzish ose breza të shumtë njerëzish? Të gjithë këta janë faktorë të rëndësishëm për t'u përcaktuar para se të përpiqeni të publikoni komikun tuaj. Nëse kaloni nëpër një botues, ata ka shumë të ngjarë të duan të dinë para botimit atë që shihni për të ardhmen e komikut tuaj. Njohja e "mitologjisë" së universit të komikut tuaj do t'ju ndihmojë të gjeni një botues i cili do të bëjë të realizohen ëndrrat tuaja për komikun tuaj.
Hapi 2. Eksploroni opsionet tuaja të publikimit
Ka shumë rrugë të ndryshme botimi që një shkrimtar komik mund të ndjekë. Cila rrugë do të zgjidhni do të varet nga vizioni juaj për komikun tuaj, çfarë lloj publiku e shihni realisht komikun tërheqës (audiencë e ngrohtë ose apel masiv) dhe nëse do të preferonit të punonit me një shtyp të vogël "indie" ose një më të madh agjenci botuese. Çdo opsion ka avantazhet dhe disavantazhet e tij, dhe asnjë zgjedhje e vetme nuk është domosdoshmërisht "më e mirë" se çdo tjetër.
Kërkoni për botues të ndryshëm komik në internet dhe lexoni për udhëzimet e paraqitjes të secilës shtyp botues, detyrimet kontraktuale dhe kompensimin monetar. Ju gjithashtu duhet të shikoni nëse një shtyp botues i caktuar pranon apo jo dorëshkrime të pakërkuara
Hapi 3. Përpiloni një paketë propozimesh
Pasi të keni bërë kërkimin tuaj dhe të dini se me çfarë lloji të shtypit dëshironi të punoni, do të dëshironi të krijoni një paketë propozimesh për ta dërguar në një shtyp botues të caktuar. Përfshini emrin tuaj dhe informacionin e kontaktit në çdo faqe të paketës, në rast se ndonjë faqe humbet ose ndahet nga paketa. Një paketë e mirë propozimi do të përfshijë:
- një letër motivuese që i drejtohet redaktorit të një shtypi me emër dhe përfshin të gjitha informacionet tuaja të kontaktit, si dhe atë që komiku juaj ka të bëjë përgjithësisht
- një "katran ashensor" i shkruar që përmbledh komplotin e komikut tuaj
- një komplot i detajuar që përshkruan dhe përpunon biografitë e personazheve
- një vlerësim i përafërt i gjatësisë, formatit të komikut tuaj dhe çdo ide për harqet e historisë së ardhshme
- një hyrje në mjedisin e komikut tuaj (e cila është veçanërisht e rëndësishme të dini në rastin e trillimeve shkencore ose komikeve të realitetit alternativ)
- një skenar të plotë ose, të paktën, një mostër të mjaftueshme të shkrimit tuaj për t'i dhënë redaktorit një ide të mirë se si do të shfaqet komiku juaj dhe çfarë lloj historie do të jetë
- çdo ilustrim që ju ose një artist i jashtëm keni dalë për personazhet, skenat ose sekuencat tuaja të veprimit
- çdo njoftim përkatës të së drejtës së autorit/markës tregtare
