Keni vështirësi ta shndërroni filmin tuaj nga një film i prodhuar në shtëpi në një thriller të vërtetë të dyshimtë? Një skenë e mirë, me presion është një nga aktet më të vështira për tu realizuar në film, sepse pothuajse nuk ka asgjë të dyshimtë në strukturën dhe xhirimet aktuale. Ndryshe nga një komedi, ku shaka është e qartë, ose një dramë, ku dialogu është ose i fortë ose i dobët, një skenë e mirë pezull është e vështirë të përfytyrohet deri në fund. Thënë kështu, ju mund të keni sukses vetëm me disa këshilla të shkurtra:
Hapa
Metoda 1 nga 3: Përgatitja e Skenës suaj
Hapi 1. Përcaktoni momentin e madh që skena po ndërtohet drejt
Mënyra më e mirë për të krijuar pezullim është të punoni prapa - ju e dini se çfarë duhet të ndodhë, kështu që ju duhet të ndërtoni drejt atij momenti me pezullim, durim dhe tension. Një parim bazë i pezullimit të filmit është ideja e tensionit dhe lirimit. Publiku është i bindur se diçka e keqe do të ndodhë, edhe nëse nuk e di çfarë, dhe pezullimi vjen nga dëshira dhe pritja e atij lirimi (ose duke shpresuar për ta shmangur atë). Disa momente të zakonshme përfshijnë:
- Një sfidë e vështirë ose e pamundur - shikoni Game of Thrones, veçanërisht episodet e betejës si "Hearthorn" dhe "Battle of the Bastards", të cilat i vënë personazhet kundër mosmarrëveshjeve të gjata dhe më pas i shikojnë ata drejt vdekjes.
- Një zuzar ose armik që afrohet. Nga çdo film i ashpër i bërë ndonjëherë deri te "Qarku për të moshuarit" me qesharake intensive, skena e ndjekjes së maceve dhe miut është një lojë klasike e pezulluar.
- Një moment që auditori e kupton, por personazhet nuk e kuptojnë. Të njohur si ironi dramatike, ne natyrshëm fillojmë të zhurmojmë kur e dimë se një personazh po bën një gabim, por jemi të pafuqishëm për t'i ndaluar ata. Romeo dhe Zhulieta klasike, ku Romeo kryen vetëvrasje sepse mendoi se Xhulieta kishte vdekur (ajo vetëm po mashtronte), është një nga shembujt më të mirë.
Hapi 2. Zbuloni se çfarë do ta bëjë skenën tuaj befasuese ose unike
Kjo nuk duhet të jetë e madhe, por pak origjinalitet shkon shumë drejt bërjes së një skene të dyshimtë. Nëse auditori mund të parashikojë atë që do të ndodhë, ose e ka parë më parë, pezullimi thithet menjëherë. Mos harroni, megjithatë, se edhe gjërat e vogla kanë rëndësi:
- Stanley Kubrick bëri histori me skena krejtësisht të heshtura të pezullimit në 2001: Një Odisea Hapësinore (ndër truket e tjera).
- Psycho e Hitchcock ndryshoi historinë e filmit përgjithmonë duke vrarë së pari aktoren kryesore - jo të fundit. Vetë skena e vdekjes nuk ishte revolucionare, por ai përmbysi me mjeshtëri pritjet e auditorit për të krijuar tronditje dhe pezullim.
- Të Larguarit krijuan pezullim thjesht, por në mënyrë efektive, duke treguar të dy anët e historisë. Duke ju bërë të shihni perspektivën e policit dhe atë të mafias, ju e kuptoni para kujtdo tjetër në film se të gjithë janë të dehur mbretërisht.
Hapi 3. Mos harroni se pezullimi, në çdo skenë, kërkon ndjeshmëri nga auditori
E thënë ndryshe, sa më shumë shikuesi të mund ta vendosë veten në këpucët e shikuesve, aq më e dyshimtë do të jetë skena. Në shumë mënyra, kjo është puna e pjesës tjetër të filmit - krijimi i personazheve dhe skenave të besueshme në mënyrë që të blini pezullimin pa u menduar. Sidoqoftë, ka disa këshilla të mëdha që duhet të mbani mend për të parandaluar heqjen e shikuesit nga skena:
-
Personazhet duhet të marrin vendime të besueshme.
Të gjithë e kanë parë filmin horror ku "heroi" idiot del në natën e errët për t'u përballur me zuzarin dhe shkurtohet menjëherë. Kur personazhet bëjnë gjëra që asnjë person i vërtetë nuk do t'i bënte kurrë, auditorët priren të qeshin.
-
Të gjithë personazhet kanë nevojë për një personalitet.
Përsëri, shikoni sulmuesit për të parë se çfarë të mos bëni. Kur personazhet tuaj nuk kanë histori, qëllime ose personalitet, nuk mund të kujdeseni më pak se çfarë ndodh me ta. Mënyra më e lehtë për ta bërë këtë është t'u jepni atyre një ëndërr ose qëllim në skenë - diçka për të cilën ata përpiqen (arratisje, fitore, ushqim, etj.), Kështu që ata janë pjesëmarrës aktivë, jo vetëm viktimat tuaja të ardhshme.
-
Suksesi dhe dështimi duhet të jenë të besueshme:
Nëse është e qartë që personazhi do të vdesë ose do të fitojë, ju humbni pezullimin shumë të rëndësishëm për të pyetur se çfarë ndodh më pas.
Hapi 4. Tregoni historinë nga skena me fotografi, tekst dhe dialog
Kur xhironi një skenë pezulluese, rrallë do të jeni në gjendje të xhironi gjithçka menjëherë. Edhe nëse e bëni këtë, do t'ju duhet një plan loje para se të filloni-një version i filmit i ngjashëm me librin komik që ju lejon të planifikoni në mënyrë efektive secilën xhirim. Kjo është koha për të provuar të gjitha idetë në hapat e mësipërm, duke "xhiruar" skenën para se të ndizni një aparat fotografik.
- Disa kineastë pëlqejnë të shkruajnë skenën në formë paragrafi, pasi kjo është një mënyrë e mirë për të "treguar" historinë dhe për të kuptuar ritmin.
- Mund të printoni fletë falas të skenarit në internet me një kërkim të thjeshtë.
- Sa më i detajuar të jetë ky plan, aq më mirë do të jeni kur të vijë koha për të xhiruar.
Metoda 2 nga 3: Xhirimi i një Skene Pezulluese
Hapi 1. Vendosni ndriçim dramatik, me humor, por mbani mend se është gjithmonë më e lehtë të hiqni dritën gjatë redaktimit, pastaj shtojeni atë
Ky rregull vlen për çdo skenë, nga pezullimi në romancë, por është shumë e rëndësishme këtu pasi shumica e regjisorëve duan ndriçim të ulët në mënyrë që të jenë dramatike. Ndërsa redaktoni, ju lehtë mund të errësoni një skenë për ta bërë atë më misterioze ose të dyshimtë, por shtimi i dritës do të ulë në mënyrë dramatike cilësinë e figurës.
- Një rregull i mirë është të punoni me një gamë të gjerë ndriçimi, duke përdorur zona të mëdha, të ndritshme të ndritshme, të kompensuara nga hijet në mënyrë dramatike të errëta.
- Vendosja e kamerës tuaj në modalitetin bardh e zi është shpesh mënyra më e mirë për të kontrolluar për skena të ndriçuara mirë.
Hapi 2. Shfrytëzojeni sa më shumë në plan të parë dhe në sfond
Një fotografi e mirë është si një fotografi - ju mund ta ndaloni filmin dhe prapë të shihni një imazh bindës. Si të tilla, xhirimet kanë nevojë për thellësi, dhe kjo është dyfish e vërtetë në xhirimin e filmave me pezull, ku mund të përdorni sfondin për t'i treguar publikut gjëra që personazhi mund të mos i vërë re. Një grua që lan enët, e ndjekur nga një e shtënë e dikujt që hyn në shtëpinë e saj, është rrëqethëse. Por një e shtënë mbi shpatullën e gruas ndërsa lan, ndërsa një kornizë me hije mbush derën, është krejtësisht e tmerrshme.
Kjo është ajo ku historia paraprake është shoku juaj më i mirë. Si mund ta kompozoni çdo shkrepje që të ketë pezullim - jo vetëm skenën në tërësi
Hapi 3. Eksperimentoni me kënde të çuditshme ose dramatike të kamerës për të shqetësuar auditorin
Shembulli më i famshëm i kësaj është në Kubrick's The Shining, ku ai thyen "rregullin 180" thelbësor që pretendon se kamerat nuk duhet të jenë në anët e kundërta të dhomës. Pa e ditur këtë rregull, shikuesit ishin plotësisht të shqetësuar sepse nuk ishte ndryshe nga gjithçka që kishin parë ndonjëherë. Këto detaje delikate i ndajnë mjeshtërit nga amatorët. Idetë e tjera përfshijnë:
- Të shtëna voeuriste, ku kamera vepron si një grabitqar që gjuan pre. Si një anëtar i audiencës, ju e kuptoni që dikush po shikon heroin tuaj pa treguar çdo zuzar. Shpesh, filtrimi i shkrepjes përmes gjetheve të pemëve, perdeve, etj. Mund të ndihmojë.
- Shkrepje jonatyralisht të ulëta ose të larta, si dhe pamjet e ngushta ekstreme, mos u ndjeni si jeta reale. Ata e mbushin shikuesin dhe i mbajnë në buzë.
- Punë me kamerë me dorë me dridhje dhe paqëndrueshmëri, jepni një ndjenjë kaotike, të pakëndshme, veçanërisht në momentet e tensionit.
Hapi 4. Mbani kamerën të rrokulliset dhe aktorët në lëvizje, para dhe pas skenës
Pezullimi kërkon heshtje, qetësi dhe momente qetësie, të cilat krijojnë ndjenja frike derisa të ndodhë momenti i madh. Mos filmoni vetëm "aksionin" e skenës - sigurohuni që të merrni shumë pamje më të ngadalta, më mizore dhe më atmosferike. Ju redaktori do t'ju falënderoj.
Shkrepjet e gjata natyrisht i vënë shikuesit në buzë, pasi jemi mësuar me shkurtime relativisht të shkurtra midis secilës fotografi. Sa më gjatë ta mbani kornizën, aq më shumë njerëz ndihen sikur ka diçka që u mungon ose është gati të ndodhë, duke ndërtuar pezullimin e lakmuar
Hapi 5. Ngadalë ngacmoni frikën tuaj të madhe të tensionit, duke ruajtur zbulimin e plotë për së fundi
Askush nuk është pezull pasi e di se çfarë ndodh - ju po ndiheni nervoz vetëm kur prisni të shihni se çfarë po vjen. Pasi të tregoni kartat tuaja, ju jeni larguar nga pezullimi dhe në veprim - një pjesë thelbësore e filmit ose skenës, por jo vetëm akoma. Pezullimi më i mirë ju jep pjesë dhe të dhëna të vogla, duke e ditur se krijesa në imagjinatën e auditorit është shumë më e tmerrshme se çdo gjë që mund të shfaqni në ekran.
Hapi 6. Rrëmujë me ndryshimin e lenteve dhe këndeve
Një tjetër teknikë klasike Hitchcock, kalimi midis një fotografie super të cekët në një lente të madhe me kënd të gjerë do të mbajë interesin dhe do ta detyrojë auditorin të skanojë papritur ekranin-pse ndryshimi? A po më mungon diçka e rrezikshme? A po ndodh diçka e madhe? Këto pika delikate teknike do ta bëjnë skenën tuaj jo vetëm të dyshimtë, por edhe me art.
Hapi 7. Piper në 1-2 "frikësime të rreme" dhe thirrje të ngushta për të rritur tensionin
Vetëm sepse frika ose shqetësimi më i madh duhet të vijë i fundit nuk do të thotë që ju duhet të jeni pa pezull deri në minutën e fundit. Artistët e mirë të pezulluar e dinë që thirrjet e ngushta ju tërheqin më tej në vendin tuaj, ndërsa ju japin edhe pak shpresë për sukses. Pa atë ekuilibrin e frikës dhe shpresës, nuk mund të keni pezullim, prandaj sigurohuni që të "paguani" shikuesin për t'i mbajtur ata të angazhuar. Idetë përfshijnë:
- Zuzari sapo i mungon greva e tij/saj. Shpesh, heroi nuk e di se sa afër ishin duke vdekur akoma. Por auditori po, dhe është e tmerrshme.
- "Frika e rreme", si kur shikuesi pret të shohë zuzarin, por është vetëm një mace endacake që del jashtë. Jini të kujdesshëm në lidhje me përdorimin e shumë prej tyre, megjithatë, pasi ato mund të ndihen të lehta dhe të lira shumë shpejt nëse shikuesit nuk marrin kurrë pezullim të vërtetë.
- Prerja para veprimit kulminant është shpesh një mënyrë e mirë për të fshehur zuzarin ose për të trembur për më vonë. Gjithashtu e bën herën tjetër kur personazhet të vizitojnë atë vend të jetë tepër tmerruese.
Metoda 3 nga 3: Redaktimi për pezullimin maksimal
Hapi 1. Shikoni sa më shumë skena pezulluese që mund të kapni në duart tuaja
Filmat horror dhe thriller duhet të jenë detyrat tuaja të shtëpisë, sepse redaktimi është më në fund vendi ku mund të krijoni pezullimin e vërtetë. Ju mund të kaloni vite duke studiuar redaktimin, por një master-klasë e shpejtë e filmave tuaj të preferuar do të bëjë. Për secilën skenë, nxirrni një fletore dhe shkruani:
- Gjatësia e prerjeve. A përdorin ato goditje të gjata, të ngadalta, shkurtime të shkurtra dhe të shpejta, apo një kombinim të të dyjave? Kur e përdorin secilën?
- Sa e gjatë është skena dhe në cilën pikë ndodh çdo ngjarje kryesore. Do të habiteni se sa e ngjashme është kjo në shumë filma.
- Cilat janë sinjalet e muzikës dhe tingullit? Kur ata hyjnë, ngrihen dhe bien larg?
- Si është ndriçimi? Si ndikon ngjyra, toni dhe shkëlqimi në gjendjen shpirtërore të skenës?
Hapi 2. Përdorni gjatësinë e secilës goditje për të krijuar dhe pastaj liruar tensionin
Kushtojini vëmendje gjatësisë së prerjeve dhe mënyrës së ballafaqimit me njëri -tjetrin. Ndërsa ky rregull nuk është i vështirë dhe i shpejtë, prerjet më të gjata kanë tendencë të krijojnë frikë dhe pezullim, me shkurtime më të shkurtra që krijojnë veprim, eksitim dhe konfuzion. Kjo është një mënyrë e mirë për të luajtur me tensionin dhe çlirimin - një çelës për një pezullim të mirë.
- Shikoni sesi disa filma "falsifikojnë" publikimin, duke ju bërë të prisni një frikë, por në fakt nuk japin asgjë të tmerrshme (si një mace që hidhet jashtë). Kjo e vë auditorin tuaj në buzë pa i shkaktuar frikën e madhe.
- Mos harroni - pezullimi vjen nga shqetësimi për atë që do të ndodhë më pas, ose shikimi i asaj që po ndodh dhe pamundësia për ta ndaluar atë. Vini re se si filmat tuaj të preferuar e ndërtojnë këtë tmerr.
- Kontrolloni skenën kulmore të bodrumit pranë fundit të Heshtjes së Qengjave për një kurs master në kohë të gjata të pikësuara nga shpërthime të shpejta veprimi.
Hapi 3. Kaloni aq shumë kohë në dizajnin e zërit sa edhe shkurtimet vizuale
Tingulli është në fakt një nga mënyrat më të mira, nëse jo më të mira, për të krijuar tension dhe pezullim. Pse? Sepse lë të kuptohet për gjërat që shikuesi nuk mund t'i shohë, duke shtuar shqetësimin, konfuzionin dhe frikën. Nga kërcitjet e dyshemesë deri tek fishkëllima e erës, cicërimat e cicërimave deri në heshtjen e papritur, që të ndalon zemrën, mund të nxjerrësh shumë më tepër tension nga tingujt delikatë sesa shumica e shikuesve të filmave nuk e kuptojnë.
- Mund të gjeni mijëra efekte zanore falas në internet me një kërkim të shpejtë. Për filma seriozë, konsideroni të paguani për qasjen në një bankë profesionale të zërit.
- Heshtja është çelësi i pezullimit, veçanërisht kur prishet nga një zhurmë shtrënguese nervore si një teh mprehës, duke hapur derën ngadalë, ose një frymë ose pëshpëritje të papritur.
Hapi 4. Nxirrni muzikën e zhurmshme, duke e lënë atë të ndërtohet ngadalë në të gjithë skenën
Ju mund të gjeni qindra këngë pezull pa të drejtën e autorit në internet, në përgjithësi duke përdorur violina, piano dhe zhurma ambienti për të krijuar frikë të qetë. Kur përdorni muzikë, përpiquni të jeni të kursyer - dëshironi që frika juaj të vijë nga dizajni vizual dhe i shëndoshë, duke përdorur muzikën si një prekje përfundimtare për ta tërhequr atë së bashku. Mbajeni atë në sfond, mezi të perceptueshme, për të ndikuar në mënyrë delikate në audiencën tuaj pa tërhequr vëmendjen e tyre nga skena.
Asnjë vend për të moshuarit nuk ka përdorur fare muzikë, e cila krijoi pezullimin e saj unik dhe të heshtur
Këshilla
- Një mënyrë e mirë për të krijuar tension është përdorimi i fotografive nga afër. Për shembull, nëse po tregoni një person që vrapon, thjesht tregoni këmbët që godasin tokën. Gjithashtu, fokusimi tek sytë e afron auditorin më pranë aktorëve. Shprehja në sy mund të krijojë ndjenja frike, tensioni dhe pezullimi.
- Ndriçimi është çelësi në krijimin e pezullimit. Përdorni drita dhe errësira dramatike për të shtuar tensionin në skenën tuaj. Hijet e zeza, dritat e çorientuara të ndritshme dhe kontrastet e mprehta mund t'i shtojnë interes filmit tuaj.
- Redaktimi Paralel ose Prerja Kryqësore është një teknikë e dobishme që mund të përdoret në një skenë pezullimi për t'i dhënë më shumë informacion audiencës dhe për të rritur ndërtimin e tensionit. Shembull është se skena duhej të ndahej midis një djali që kalonte nëpër një rrugicë të errët dhe një vrasësi që ngrinte një kurth dhe fshihej në errësirë. Kjo e bën skenën shumë më të frikshme pasi publiku e di atë që personazhi nuk e njeh para ngjarjes.
