Një video rap profesionale është një nga mënyrat më të mira si për muzikantët ashtu edhe për kineastët për të nxjerrë artin e tyre në botë. Videot muzikore, në përgjithësi, janë prodhime me stil, të shkurtër dhe të menaxhueshëm. Për më tepër, nuk ka kufi për atë që mund të jetë një video muzikore, pasi ju keni lirinë për të xhiruar një mini-film ose thjesht një grup vizualësh të mrekullueshëm që reperi të pështyjë para tij. Në përgjithësi, videot rap nxiten nga dhuntia vizuale me stil - gjëja që mund të keni në sfondin e një klubi apo feste me ose pa zë.
Hapa
Metoda 1 nga 3: Planifikimi për Prodhimin
Hapi 1. Zgjidhni një temë ose motiv vizual
Ky është thjesht një grup i zakonshëm i ngjyrave, vendndodhjeve ose një gjendje shpirtërore që udhëzon të gjitha shkrepjet tuaja. Videot rap profesionale kanë tendencë të mbështeten në pamje krijuese ndërsa reperi i thith linjat e tij në kamerë. Këto tema mund të shkojnë nga një mënyrë jetese luksoze hip-hop ("Kënga e ditëlindjes" e 2 Chainz) në një temë vizuale të thjeshtë, por goditëse. "Flava in Ya Ear" e Craig Mack, për shembull, përdor fotografi të forta bardh e zi në një sfond të bardhë që e bën secilin reper një fenomen unik, mbushës të ekranit.
- Gjendja e këngës - a përshtaten pamjet vizuale përkrah saj apo duken kontradiktore?
- Buxheti - më shumë vende do të thotë më shumë kohë dhe më shumë para.
Hapi 2. Vendosni nëse doni të tregoni një histori
Jo të gjitha këngët rap duhet të tregojnë një histori, dhe shumica jo. Por disa video madje do të ndajnë dallimin, duke përfshirë një histori të shkurtër në të gjitha pamjet më tradicionale, si në videon e T. I. "Whatever You Like". T. I. fillon me një skicë të shkurtër, duke treguar balerinën tonë që punon në një fast-food, para se të përdorë videon për të treguar "ngritjen" e saj në yje dhe pasuri. Simpleshtë e thjeshtë, por efektive, veçanërisht me skicën e përfundimit që zbulon se e gjithë kjo ishte një ëndërr.
- Kur shkruani një histori video muzikore, mbajeni të thjeshtë. Mos harroni se të gjitha historitë e filmit zbresin në tre pyetje - kush është protagonisti, çfarë duan dhe si përpiqen ta marrin atë?
- Mbajini historitë të lidhura me një ose dy vende dhe aktorë. Sa më komplekse të jetë historia, aq më e vështirë do të jetë xhirimi juaj.
Hapi 3. Vëzhgoni vende të lezetshme që reperi juaj të performojë para tij
Kjo është ngjarja kryesore e shumicës së videove rap profesionale, dhe videot me buxhet më të lartë mund të kenë 4-5 vende secila. Shikoni disa nga videot tuaja të preferuara dhe vini re se ku i vendosin reperët. Disa nga vendet më të zakonshme përfshijnë:
- Rrugët e qytetit të lindjes ose zonat e lagjes (nëse jeni publik, telefononi Dhomën e Tregtisë për leje filmi).
- Vendet e festave, si shtëpitë, pishinat ose plazhi.
- Kulmet
- Muret e etiketuara me grafite ose mjedise të thella të qytetit (sigurohuni që të kontrolloni me artistin origjinal, kur është e mundur).
- Ekranet jeshile, duke ju lejuar të keni kontroll të lirë të prejardhjeve.
Hapi 4. Përmbledhni ekstra përmes miqve, familjes dhe reklamave
Një video e madhe rap duket shumë si një festë dhe do të luhet në sfondin e ahengjeve dhe klubeve. Pra, mos e lini reperin tuaj të gjithë vetë. Mblidhni sa më shumë njerëz që mundeni për t'u argëtuar në sfond, veçanërisht miqtë tuaj më tërheqës. Vendosni një reklamë në Craigslist ose vizitoni kolegjet lokale për të provuar dhe mbledhur trupa të ngrohtë.
Practiceshtë praktikë e mirë të blini shtesa dhe drekë të ekuipazhit, pasi vetëm kjo josh shumë njerëz që të përfshihen
Hapi 5. Merrni disa valltarë për të qëndruar në krah të reperit tuaj, ose një "balerin artistik" për të luajtur në video
Nuk ka asnjë rregull që një video duhet të ketë valltarë, por nuk ka shumë që nuk kanë. Pse? Sepse seksi shet! Nëse nuk doni të punoni me valltarë në sfond, merrni parasysh të merrni një balerin me tipare - një grua apo burrë tek i cili reperi dhe kamera juaj përqendrojnë pjesën më të madhe të vëmendjes. Mund të jenë një interes dashurie ose thjesht një balerin me pamje të mirë, por sido që të jetë, ata ju japin një larmi më të madhe të shkrepur menjëherë.
Valltarët e vegjël janë "ylli" i dytë i videos, që zakonisht do të thotë se ata duhet të jenë edhe në fotografitë e "historisë", nëse i keni
Hapi 6. Konsideroni se kush do të trajtojë koreografinë për valltarët
Mos harroni se, nëse keni valltarë, dikush do të duhet t'i koreografojë ata. Ka disa opsione nëse nuk dini të vallëzoni, ose keni shumë në pjatën tuaj për të koreografuar veten:
- Pyesni valltarët që punësoni nëse janë të gatshëm të koreografojnë gjithashtu, veçanërisht për një tarifë më të lartë.
- Mbani vallëzimin të lirë - lërini valltarët të improvizojnë sikur të ishin në një festë.
- Punësoni ose konsultohuni me një koreograf të përkushtuar. Departamentet e vallëzimit të kolegjit janë një vend i shkëlqyeshëm, me kosto të ulët për të filluar të pyesni përreth.
Hapi 7. Sigurohuni që keni pajisjet e nevojshme për një xhirim profesional
Për fatin tuaj të mirë, gjithçka që ju nevojitet vërtet për një video muzikore është të paktën një aparat fotografik dhe disa drita, meqë i gjithë zëri i videos do të vijë nga kënga. Thënë kështu, lloji i sasisë së pajisjeve që keni do të bëjë një ndryshim të madh në videot që mund të xhironi:
- Kamera dhe trekëmbësh: Ju dëshironi diçka që mund të xhirojë në minimumin 720p, dhe mundësisht 1080p ose më të lartë. 2-3 kamera janë shpesh më të mirat, duke ju lejuar të kapni kënde të shumta në të njëjtën kohë, por vetëm nëse të gjitha mund të shkrepin në të njëjtat cilësime.
- Dritat: Asnjëherë mos e nënvlerësoni fuqinë e ndriçimit të mirë - gjithmonë mund ta errësoni një video më vonë, por është shumë, shumë e vështirë ta bëni atë më të lehtë pa prishur cilësinë e figurës. Merrni një grumbull llamba dhe llamba kapëse nga një dyqan lokal i pajisjeve.
- Pajisje të ndryshme të ndryshme: Altoparlantë (për të luajtur këngë), kabllo shtesë, kaseta elektronike, shirit i zi, grup mjetesh, bateri rezervë dhe karta memorie, leje të nevojshme.
Hapi 8. Përdorni shkrepjet dhe pajisjet e dëshiruara të pajisjeve për të bërë një buxhet
Asnjë regjisori nuk i pëlqen buxhetimi, por është ndryshimi midis shumë amatorëve dhe profesionistëve. Mbani buxhetin tuaj të thjeshtë dhe realist. Keni nevojë për 10 armë të rreme, apo mund të jetoni me 2? A mund të xhironi më afër skenës dhe të përdorni 5 shtesa në vend të 15? Zgjidhini këto çështje tani, jo një ditë para xhirimit. Gjërat për të kujtuar përfshijnë:
- Pajisjet që duhet të merrni me qira
- Tarifat e vendndodhjes dhe lejes
- Regjistrimet dhe kostumet
- Tarifat e ekuipazhit. Isshtë e mundur të merrni ekuipazhe falas (kontrolloni kolegjet lokale), por është e rrallë të merrni ndihmë për më shumë se një fundjavë pa pagesë
- Kostot e ushqimit dhe transportit në ditë të xhirimit.
- Për një xhirim vërtet "profesional", me një kast të paguar dhe ekuipazh, duhet të buxhetoni së paku, 2, 500 dollarë në ditë. Dyfishoni këtë nëse doni të kapni zë (si dialogu në një skenë historie).
Metoda 2 nga 3: Xhirimi i një videoje profesionale
Hapi 1. Diagramoni çdo histori të shkrepur paraprakisht
Merrni një stilolaps dhe letër, ose printoni disa tregime nga interneti. Një storyboard është thjesht një version komik i videos tuaj, i cili ju lejon të luani me fotografitë dhe idetë pa humbur kohë ose para në xhirime. Mos harroni se një histori, së paku, ka nevojë për tre pjesë, të cilat ju mund t'i diagramoni ose ilustroni në çdo mënyrë që dëshironi. Për shembull, shikoni historinë humoristike në "Vajza" e Das Racist, të cilën pothuajse kushdo mund ta xhirojë me një buxhet minimal:
- Problemi: Së pari, ne takojmë personazhet - një vajzë të mrekullueshme dhe një djalë të klasës punëtore i cili është menjëherë në dashuri me të. Ajo nuk e vëren atë.
- Lufta: Së dyti, ne e kuptojmë që djali nuk ka guximin të flasë me të, kështu që ai e ndjek atë në vend. Duke përdorur shaka thjesht vizuale, video eksploron përpjekjet e tij gjithnjë e më qesharake për t'iu afruar asaj.
- Rezoluta: Ai rrihet për dashurinë e tij nga disa banditë, por ai nuk heq dorë. Në një përmbysje qesharake të pritjes, ai e bën lëvizjen e tij më në fund - në Facebook.
- Vini re se kjo është vetëm rreth 50% e videos - historia juaj nuk duhet të jetë e gjatë, pasi kërcimi dhe vallëzimi mund të mbushin pjesën tjetër të kohës.
Hapi 2. Vendosni çdo skenë me aktorë/reperë/ekstra, pastaj vendosni dritat në përputhje me rrethanat
Përdorni kamerat për të gjetur këndet tuaja për secilin vend, pastaj vendosni aktorët në një "vrapim të thatë". Pasi të dini se ku do të jenë dhe ku duhet të lëvizin, mund të vendosni dritat për të siguruar që gjithçka është e dukshme dhe e ndriçuar mirë. Në përgjithësi, qëllimi juaj kur ndriçoni është të keni disa zezakë të thellë, të errët, pjesë të vogla me të bardha të qarta dhe një gamë të madhe gri dhe ngjyra të tjera në mes.
- 1-2 orët para perëndimit të diellit dhe pas lindjes së diellit kanë ndriçimin më të mirë të ditës. Sidoqoftë, ditët me re janë më të dobishme, pasi drita është e qetë, por e përhapur nën retë.
- Ndërsa tre drita me hije të barabarta janë norma, mos i zbritni modelet më ndriçuese aventureske, si "Parajsa e Gangsterëve" e Coolio, e cila përdor ndriçimin e tipit të marrjes në pyetje për një ndjenjë ekstra dramatike.
- Mund të ndihmojë në përgatitjen e fotografive në modalitetin bardh e zi për të parë se si duket ndriçimi pa ngjyrë. Një fotografi e mirë në të zezë dhe të bardhë do të duket e madhe në ngjyrë, zakonisht.
Hapi 3. Mbani drejtimin tuaj të thjeshtë dhe të lirshëm, veçanërisht me shtesa
Ky nuk është një film artistik që kërkon lëvizje të sakta dhe të koordinuara. Lërini njerëzit të argëtohen dhe mbani drejtimin tuaj të thjeshtë. Në përgjithësi, ju do të keni rezultatet më të mira duke i lënë njerëzit të sjellin personalitetin e tyre në kamera në vend të mikromenaxhimit.
Nëse jeni me miq ose bashkëpunëtorë të besuar, merrni parasysh që të keni dikë "përgjegjës" për shtesat, duke siguruar udhëzime të lehta ndërsa vendosni fotografi ose drita
Hapi 4. Xhironi 2-3 fotografi me këngën që luhet dhe reperi këndon së pari
Nëse diçka ndodh me prodhimin tuaj, ju doni të jeni të sigurtë që keni pamje të mjaftueshme për një video të plotë sa më shpejt të jetë e mundur. Zgjidhni 1-2 vendndodhjet tuaja të preferuara dhe kaloni nëpër të gjithë këngën disa herë, duke siguruar që ju mund të vendosni një video së bashku edhe nëse nuk mund të filmoni përsëri për ndonjë arsye.
Merrni kënde të shumta këtu në vend që të xhironi të njëjtën goditje tre herë. Nëse e dini që e para është e mirë, lëvizni kamerën para se ta bëni përsëri
Hapi 5. Sigurohuni që reperi të jetë fokusi i shumicës së xhirimeve
Rap është një formë arti e drejtuar nga personaliteti, ku reperi individual është forca kryesore pas albumeve, videove dhe shitjeve. Sigurohuni që ato janë fokusi i të gjitha pjesëve të kërcimit dhe nuk e lënë videon për një kohë të gjatë gjatë ndonjë seksioni. Mënyrat e mira për t'i mbajtur ata të përfshirë, por ende kanë një video interesante, ndryshuese përfshijnë:
- Ndryshimet e veshjeve ose veshjeve.
- Repping gjatë "në veprim" (ngarje, numërim parash, flirtim, etj.)
- Përdorimi i këndeve ekstreme ose interesante, si shkrepje shumë të ulëta/të larta, lentet e syve të peshkut, etj.
Hapi 6. Merrni çdo shkrepje të historisë pa zë për të përshpejtuar procesin
Për shkak se nuk keni nevojë të sinkronizoni vallëzimin ose këndimin me shkrepjet e historisë dhe nuk ka linja dialogu ose mikrofona për të vendosur, zakonisht mund të "vraponi dhe qëlloni" të shtënat e tregimit shpejt pasi të keni përfunduar shkrepjet kryesore. Kur xhironi të shtëna historie:
- Mbani një listë kontrolli të fotografive që ju nevojiten dhe i ndërprisni ndërsa punoni - asgjë nuk është më e keqe sesa të futeni në redaktim dhe të kuptoni se një "kapitull" kyç mungon.
- Merrni 2-3 fotografi nga çdo goditje, duke siguruar që të paktën një nga secila të funksionojë.
- Mbani shkrepjet e shkurtra - mendoni të lidhni shumë imazhe të vogla në vend që të filmoni një histori të vazhdueshme.
Hapi 7. Merrni rrotullën B, ose fotografi shtesë që duken të lezetshme, në fund
Fotografitë e rrotullimit B janë imazhe për të cilat nuk keni ende vend, por përfundimisht do të plotësojnë çdo boshllëk që keni gjatë redaktimit. Mendoni për një film artistik, ku shumë skena fillojnë dhe përfundojnë me pamje artistike që nuk janë rreptësisht të nevojshme, por lidhin të gjithë së bashku. Disa ide të B-roll përfshijnë:
- Shkrepje solo ose nga afër me rekuizita të rëndësishme.
- Të shtëna të valltarëve ose shtesave duke u argëtuar.
- Pamje të lezetshme të secilit vendndodhje, duke ndihmuar shikuesin të shohë se ku jeni.
Metoda 3 nga 3: Redaktimi për Apelim Maksimal
Hapi 1. Përdorni muzikën në këngë për t'i rreshtuar videot me njëri -tjetrin
Meqenëse gjithçka lëviz në të njëjtat fjalë dhe ritëm, ju mund të shkurtoni nga një video në tjetrën pa probleme pasi të keni sinkronizuar videot tuaja. Në programin tuaj të redaktimit, vendosni të gjitha videot njëra mbi tjetrën, pastaj rrëshqisni ato majtas dhe djathtas derisa të sinkronizohen plotësisht. Meqenëse do të jeni në gjendje të dëgjoni këngën në secilën video të marrë, do të jeni në gjendje t'i përshtatni me lehtësi ato duke dëgjuar kur kënga është vetëm pak jashtë.
- Mund të ndihmojë që të vendosni një version të pastër MP3 të këngës edhe në redaktuesin e videos, duke e përdorur këtë si bazë tuaj kur sinkronizoni video.
- Softueri video i nivelit të lartë, si Adobe Premier, shpesh ka një veçori sinkronizimi. Ekzistojnë gjithashtu programe sinkronizimi profesionale, si PluralEyes, por ato përgjithësisht përdoren për xhirime me shumë kamera dhe mikrofona.
- Nëse keni marrë mijëra e mijëra video, mund të vendosni ta bëni këtë në pjesë më të vogla, duke sinkronizuar vetëm segmentet që po redaktoni aktualisht dhe pastaj duke i përputhur të gjitha së bashku më vonë. Të dy strategjitë funksionojnë.
Hapi 2. Trajtoni çdo segment të "historisë" së pari para se të kaloni në pamjet e përgjithshme
Mundohuni ta bëni këtë pamje sa më interesante të jetë e mundur pa asnjë muzikë fare. Mos harroni, ju po përpiqeni ta tregoni historinë me sy. Konsiderojeni atë si një fletore, ose një histori të treguar në shfaqjen e diapozitivëve - nëse njëra fotografi është vajza duke u përgatitur për klubin, tjetra duhet të jetë këtu duke shkuar në klub ose duke mbërritur. Mos e tregoni atë duke u përgatitur pa pushim. Një shembull i mirë se si të mos e bëni këtë mund të jetë "I famshëm gjatë natës" i Twista, i cili përdor të njëjtat fotografi të ngjashme vazhdimisht.
Mund t'i rregulloni shkurtimet për t'iu përshtatur muzikës më vonë. Tani për tani, përqendrohuni vetëm në tregimin e një historie të mirë. Muzika, kur shtohet, duhet të bëjë një redaktim të mirë më mirë. Nuk duhet të jetë arsyeja e vetme që funksionon
Hapi 3. Mbani ndryshimet e shpejta për ta bërë videon të lëvizë
Praktika më e mirë për të redaktuar një video muzikore është të shikoni një ton prej tyre. Vini re se sa e shkurtër është çdo prerje-videot muzikore rrallë mbajnë të njëjtin imazh për më shumë se 2-3 sekonda, dhe rap nuk bën përjashtim. Prerjet e shpejta e mbajnë publikun të angazhuar dhe e mbajnë këngën të ecë shpejt, ndërsa shkurtimet e gjata kanë tendencë ta bëjnë këngën të ndihet më ngadalë ose sikur zvarritja e videos. Gjithmonë ka përjashtime, por ky është një rregull bazë i mirë për të filluar.
Hapi 4. Shmangni rënien direkt në rrahje me çdo prerje
Rënia në ritëm do të thotë që çdo prerje vjen në një "1, 2, 3, 4" të rregullt, ritmik. Temshtë joshëse për krijuesit e rinj të videove që të presin gjithçka në rregull, por për një anëtar të audiencës kjo shpejt bëhet e lodhshme dhe e parashikueshme. Në vend të kësaj, zgjidhni momentet 5-10 ku hyrja në ritëm thekson vërtet një moment të madh-si kur kënga "bie" ose kthehet përsëri, ose për montazhe të zgjedhura gjatë momenteve kulmore.
- Mund të ndihmojë për të prerë të gjithë videon në ritëm, pastaj shkurtojeni dhe redaktojeni atë më vonë pasi të mund të tregoni vendet ku funksionon dhe vendet që nuk funksionojnë.
- Përndryshe, disa redaktues do të shkurtojnë pjesën më të madhe të videos pa muzikë, pastaj do të kthehen dhe do të shohin se si rreshtohet më vonë, duke shtuar seksione "në lëvizje" sipas dëshirës.
Hapi 5. Shtoni një version të pastër dhe të përsosur të pista kur të keni mbaruar
Shikoni videon me këtë version të pastër dhe bëni rregullimet e fundit. Mos u mbështetni në regjistrimet e këngëve që keni marrë gjatë xhirimit-ju dëshironi versionin më të mirë, me cilësi më profesionale të këngës që mund të merrni për videon përfundimtare.
Hapi 6. Përdorni programin tuaj të redaktimit të videos për të bërë korrigjimin bazë të ngjyrave, një shenjë dalluese e videove vërtet profesionale
Korrigjimi i ngjyrave ndan amatorët nga profesionistët, kjo është arsyeja pse shumica e kineastëve të rinj e harrojnë ose injorojnë atë. Korrigjimi i ngjyrave, megjithatë, është më i lehtë nga sa mendoni. Për të filluar si një korrigjues ngjyrash, zgjidhni kapësin tuaj vizual absolut të preferuar dhe përdorni efektet Brightness/Contrast dhe Hue/Saturation për ta rregulluar atë derisa të jetë e përsosur. Pastaj, përdorni të njëjtat efekte për t'i bërë çdo video tjetër të duket sa më shumë me këtë "klip kryesor".
- Qëllimi kryesor i korrigjimit të ngjyrave është të sigurohet që klipet të rrjedhin të gjithë së bashku, sikur të jenë xhiruar të gjithë në të njëjtën kohë të saktë.
- Ndërsa përmirësoheni, mund të përdorni korrigjimin e ngjyrave për të ndikuar edhe në gjendjen shpirtërore të videos, duke përdorur blu dhe zarzavate për tone të qeta ose më të errëta dhe të kuqe dhe portokalli për shkrepje më të lumtura.
Hapi 7. Provoni diçka unike dhe thyejini rregullat e mësipërme
Shikoni videon e Cyhi të Princit "Ftohtë si Akulli". Simpleshtë e thjeshtë - vetëm 2 lokacione, një ndryshim kostumesh dhe një balerin tipar. Por stili i redaktimit, i cili mbulon fotografi të shumta në të njëjtën kohë, e bën atë menjëherë të njohur dhe unik. Nëse ndiheni të sigurt si redaktues, videot rap janë një mënyrë e shkëlqyer për të treguar bërxollët tuaj dhe për të bërë diçka krejtësisht të re dhe origjinale.
- Ndoshta ju doni të bëni një kohë të gjatë, pa asnjë shkurtim. Kjo nuk ka pse të jetë e vështirë, siç dëshmon videoja e fundit e Bob Dylanit "Subterround Homesick Blues".
- Me cilat efekte video mund të luani dhe t'i çoni në ekstremet e tyre?
- Provoni skema të çmendura ngjyrash, bardh e zi, etj. Këto ndryshime janë shumë të thjeshta për t'u ndryshuar përsëri në redaktim.
Këshilla
- Një ndryshim kryesor midis xhirimeve profesionale dhe amatore është në para-prodhimin. Sa më shumë probleme që parashikoni dhe zgjidhni para se të vendoseni në xhirime, aq më mirë do të duket videoja juaj.
- Ndriçimi, vendndodhja dhe njohja e pajisjeve tuaja, janë më të rëndësishmet.
